Candid. Platform
for growth.

Hoe 'gaming' en 'advertising' naar elkaar toegroeien

gamingklein
Joost van Dreunen is werkzaam als assistent-professor aan de New York Unive...

Zo helpt een offline én online marketingstrategie je aan een nummer 1-hit


nummer1hit
Om bovenaan in de top 40 te belanden heb je meer nodig dan een steengoed nu...

Shopify biedt retailers distributie om te concurreren met Amazon

Shopify
We kennen Shopify in Nederland van hun professionele websites voor e-commer...

Hebben we dan toch echt een Spotify voor boeken?

Spotify_boeken
De afgelopen jaren doken er veel platforms op die het 'Spotify voor boeken'...

Axe en Spotify willen dat je met advertenties praat

spotify
Na de succesvolle samenwerking met DJ Martin Garrix slaat mannenmerk Axe, s...

Het geheim van het membership model? Clubliefde natuurlijk

netflix
In de Business Book Podcast (waarin journalist Thijs Petersen Sprout-hoofdr...

Hoe podcastbedrijf Gimlet Media interessant werd voor Spotify

gimlet-media1
Spotify heeft volgens Amerikaanse media interesse in Gimlet Media. 'Toevall...

Dit gaat heel groot worden: een 'contentplek' voor de sterren op Spotify

Ellen_Degeneres
Comedian Ellen DeGeneres krijgt - als eerste - een eigen plek op Spotify wa...

Een nieuwe all you can read app, maar er is toch al Blendle?

readly
Readly presenteerde zich donderdag aan Nederland. Bij deze online tijdschri...

'Concurrent' Google en Facebook verwacht advertenties op Netflix

advertenties_op_Netflix
Bij de Recode Media podcast was niet zo lang geleden Jeff Green, eigenaar v...

Websites VS weren Europese klanten vanwege GDPR

Websites VS weren Europese klanten vanwege GDPR

Websites in de VS vrezen torenhoge boetes als ze persoonsgegevens van klanten uit Europa verzamelen. Ze proberen de nieuwe privacyregels van de GDPR te omzeilen. Veel websites kiezen voor de meest radicale oplossing: het uitfilteren van alle verkeer afkomstig uit de EU. Ondertussen slaagt Facebook erin de nieuwe privacyregels volledig naar zijn hand te zetten.

 
Wie zich na 25 mei niet aan de nieuwe privacyregels van de GDPR houdt riskeert boetes die in de miljoenen kunnen lopen. Dat geldt niet alleen voor Europese bedrijven, maar ook voor bedrijven in de VS die verkeer uit Europa ontvangen.

 
Het is nog onduidelijk op welke schaal Amerikaanse websites Europese klanten weren, maar volgens magazine Indivigital gaat het om veel websites. Voorbeelden zijn databedrijf Drawbridge, database provider Brent Ozar, de online game Ragnarok en mobile marketingplatform Verve.

CMO Julie Bernard van Verve maakt er geen geheim van dat ze niet meer met Europese klanten gaan werken. „We hebben besloten dat de regels niet gunstig zijn voor ons business model (…) We focussen op dit moment op de kracht van onze Amerikaanse business,” licht ze in AdExchanger toe.

 
Hulpje om Europese klanten te weren
Er zijn handige hulpjes om Europese klanten uit te sluiten. Zo biedt de site GDPR Shield een pakket aan met een programma dat het IP-adres van inkomend verkeer detecteert en alles wat uit Europa komt eruit filtert. Geen Europese klanten meer, maar ook geen gedoe met lastige privacy wetgeving. GDPR Shield kan je krijgen voor 9 dollar per maand. De site heeft overigens problemen met de bereikbaarheid, die mogelijk een gevolg zijn van de grote belangstelling, zoals TechRepublic schrijft.

 
De regels in de VS zijn minder streng en bieden meer mogelijkheden om gegevens te verzamelen om advertenties op de persoon af te stemmen. Het is voor bedrijven lastig twee aparte systemen in te voeren voor Europese en Amerikaanse klanten. Een Amerikaans bedrijf dat de Europese regels in de VS gaat toepassen, plaatst zichzelf daar in een nadelige positie. Dan maar liever je bedrijf alleen op Amerikanen richten.

 
GDPR filtert de rotte appels eruit
Sommige websites die Europese klanten weren, hebben een slechte naam als het gaat om privacy. Unroll.me is een dienst waarmee je je snel en gemakkelijk van een marketing nieuwsbrief kan laten verwijderen. Dat klinkt veel consumenten als muziek in de oren. Maar unroll.me geeft zonder dat te zeggen allerlei persoonlijke gegevens door aan andere bedrijven, waaronder Uber. Dat mag volgens de GDPR niet en unroll.me kiest er dan ook voor Europese klanten te weigeren. Je kan dat zien als een positief effect van GDPR: van rotte appels in privacy opzicht heb je in de EU zo geen last meer.

Maar er zijn ook bedrijven met een goede reputatie die zich van Europa afkeren. Een commentator in TechRepublic laat daar geen misverstand over bestaan: „Dit zal de arrogante EU-wetgevers een lesje leren.”

 
Facebook zet GDPR naar zijn hand
De VS zijn ook de uitvalsbasis van de grote techgiganten als Facebook en Google. Hoe gaan zij met GDPR om? Facebook gaat erin mee. Ze hebben daar ook al bedacht hoe ze de regels het beste naar hun hand kunnen zetten. Facebook heeft de voorwaarden voor Europese gebruikers aangepast en er komt een mogelijkheid ‘clear history’ waarmee je je gegevens die bij Facebook bekend zijn kunt wissen.

Maar Facebook wil iets anders inzetten dat tot dusver niet kon, maar dankzij de GDPR wordt gereguleerd: facial recognition of gezichtsherkenning. Tot dusver mocht Facebook gezichtsherkenning niet in de EU gebruiken, maar met de nieuwe GDPR-regels waarbij gebruikers ermee kunnen instemmen, mag dat wel. Gezichtsherkenning staat op gespannen voet met privacy. Het betekent dat je herkend kan worden op foto’s die anderen hebben gemaakt en dat die foto’s ook met jouw naam worden getagd. Facebook weet zo op welke plekken je uithangt. De Consumentenbond wijst erop dat je als privacybewuste consument meer lasten dan lusten van gezichtsherkenning hebt. Ook zakenblad Forbes zit op die lijn. Leiden de nieuwe privacyregels niet juist tot minder online privacy, vraagt het magazine zich af. Volgens Forbes heeft Facebook inmiddels nog andere dataverzamelingsmethoden ingevoerd. Want veel mag ineens mits gebruikers maar toestemming geven. En bijna iedereen geeft blindelings toestemming.

 
Mag Google Analytics wel?
Google heeft adverteerders en uitgevers benaderd die persoonlijk gerichte advertenties verspreiden die mogelijk in strijd zijn met GDPR. Dat leidde tot boze reacties uit de uitgeverswereld. De uitgevers vinden het nogal makkelijk dat Google het probleem om toestemming te vragen op hen afschuift. Ze spreken van nieuwe ‘draconische’ voorwaarden. In een reactie zegt Google „uitgevers te willen helpen waar het maar kan.”

Speciale aandacht vraagt het veelgebruikte programma Google Analytics, dat onder meer data verzamelt over bezoeken aan sites. Persoonlijke gegevens worden in GDPR breed opgevat. In elk geval moet de gebruiker toestemming geven. Maar de meeste bedrijven koppelen Google Analytics aan Google AdWords, waarmee het programma ook een advertentietool is geworden. Daarmee zou je gebruikers opnieuw toestemming moeten vragen om gegevens van GA ook voor dat doel te gebruiken. Het geeft maar even aan hoe gecompliceerd de regels van GDPR kunnen uitpakken.

 
Rechten van gebruikers: van Spotify tot retail
Amerikaanse media leggen eigen accenten. Zo zet The New York Times een paar opvallende rechten van gebruikers op een rijtje:

 
-Je zit nooit aan een bepaalde service vast. Als je besluit Spotify te verlaten mag je je persoonlijke playlists meenemen naar een concurrent. Net zoals je financiële info van de ene naar de andere bank mag meenemen;

-Je kan elk bedrijf vragen welke informatie over je is opgeslagen en die laten verwijderen. Dat geldt niet alleen voor techbedrijven, maar ook voor banken of retailers. Je kan zelfs je werkgever daarom vragen;

-Een individu is nog steeds geen partij tegenover een bedrijf als Google of Facebook. Maar het wordt makkelijker om samen met anderen een procedure te beginnen. Privacy organisaties zullen naar verwachting meer rechtszaken beginnen namens groepen of individuen. Dat kan de druk opvoeren op bedrijven om zorgvuldig met privacy om te gaan.

 
De GDPR met zijn elf hoofdstukken en 99 artikelen zit ingewikkeld in elkaar. In Nederland en andere EU-landen móét je ermee werken. In Amerika gaan bedrijven er verschillend mee om. Bedrijven met vooral klanten buiten Europa, schrijft Indivigital, zullen om zakelijke redenen mogelijk vaker besluiten om verkeer uit de EU met een schild te blokkeren.

 

De contentmarketinglessen van Boef en Lil’ Kleine

De contentmarketinglessen van Boef en Lil’ Kleine

We zien veel parallellen tussen de rapwereld en die van contentmarketing. Met Omar Kbiri, die ervaring heeft met marketing én rapartiesten, hebben we het over een publiek opbouwen, je populariteit uitbouwen en je fans vasthouden.   

Natuurlijk zijn verhalen met de kop ‘wat je als marketeer kunt leren van…’ een tikkie saai, maar als jullie interesse hebben in contentmarketing kan het geen kwaad om de wetmatigheden van de hiphopwereld te bestuderen. De parallel zit vooral in de basis, in het fundament. Contentmarketing komt immers volgens held (in ruste) Joe Pulizzi neer op het opbouwen van een publiek via content en dat is in de rapwereld belangrijk.

 
Start met een goede contentstrategie
Stel dat je een hele goede fotograaf bent (zoals mijn goede vriend) en je wilt wat vaker klussen doen voor grote bedrijven in de categorie ‘Top 100 adverteerders’. Dan is een contentstrategie geen slechte, je begint bijvoorbeeld een YouTubekanaal waarop je elke dag iets vertelt over je werkwijze (en die is bijzonder, ik stond er nog wel eens naast). Op die manier probeer je aansluiting te zoeken met jouw doelgroep (adverteerders, bureaus) die op zoek zijn naar goede fotografen als ze weer eens een goede campagne gaan doen. Je bedenkt een format dat niet door de concurrentie wordt gedaan en let ondertussen ook op je commerciële doelstelling. Het format moet opvallen, onderscheidend zijn en vooral de doelgroep aanspreken.

 
Zo doe je dat
Zo doen hiphoppers dat ook natuurlijk. Vroeger liepen ze bij de belangrijke platenbazen als Kees de Koning de deurmat kapot en nu beginnen ze gewoon alvast zodat Kees wat te kiezen heeft. Dat is trouwens altijd het beste, alvast beginnen. Mijn vriend de fotograaf moet niet wachten totdat Matthijs belt, maar hij moet alvast beginnen (ik heb hem geadviseerd om al te gaan filmen, maar hij is nogal eigenwijs, zeg het hem als jullie hem tegenkomen). Hiphoppers maken niet alleen de beste muziek die ze kunnen bedenken, maar ze hebben vaak ook de handigheid om als een marketeer te denken. Nathan Moszkowicz, manager van Lil’ Kleine, heeft het in een Paroolinterview over zijn geheime Coca-Colarecept van het grootmaken van artiesten en dat recept heeft waarschijnlijk alles te maken met contentmarketing ofwel je publiek opbouwen om er daarna spulletjes aan te verkopen. Mensen als Boef, Lil’ Kleine en Ronnie Flex maken hun muziek, maar ze houden in hun achterhoofd ook rekening met de wensen van hun achterban. Boef heeft misschien wel een klassieke Philip Kotlerstrategie gevolgd; hij begon voor de early adopters die een beetje op hemzelf lijken en via hen werd zijn publiek steeds breder.

 
Mixtapes droppen
Omar Kbiri, co-founder van Maak en YouTubefestival VEED, weet wel iets van de marketing- en hiphopwereld. Hij deed veel ‘samenwerkingen’ tussen rappers en merken (Lil’ Kleine, Ronnie Flex, Opposites) en helpt YouTubers als Teske, Dionne, Joost en Defano in hun carrière. Hij zegt trouwens niet de betweter te willen uithangen, maar volgt de rap- en marketingwereld met interesse en ziet ook de parallellen. ,,In de VS begon eind jaren negentig in het Zuiden een rapcultuur die niet zichtbaar was bij de grote labels aan de andere kant van het land waar ook de media zijn gevestigd. Die artiesten begonnen hun mixtapes te droppen op eigen houtje en daarmee creëerden ze een hele grote fanbase. Daaruit kwamen artiesten met hun eigen label als Master P met zijn No Limit label , Lil Wayne van Cash Money Records en die manier van denken zie je nu terug. Je ziet steeds vaker dat een manager of platenbaas bij een artiest aanklopt omdat hij via YouTube en andere social media al een heel publiek heeft opgebouwd. Je kunt de distributie relatief gemakkelijk op gang brengen via Spotify of YouTube.’’

 
Boef is een goed voorbeeld
We hebben het er wel eens eerder over gehad, maar iemand als Boef is daar ook wel een goed voorbeeld van. Die had al zijn eigen YouTubekanaal, trad al op, maar toen hij met Ali B (van managementbureau SPEC) ging samenwerken kwam het miljoenenpubliek. ,,Dat doen ze geweldig bij SPEC,’’ vindt Kbiri. ,,Het lijkt erop dat ze het motto hanteren: als je snel wilt gaan moet je het alleen doen en als je ver wilt komen, moet je het met anderen samen doen. De mensen van SPEC hebben alles net even wat beter gemaakt; ingangen in de mediawereld, goede artiesten om mee samen te werken. Je moet structuren dat je van 1.000 naar 2.500 naar 10.000 euro per show gaat. Dat heeft te maken met structuur neerzetten zodat de juiste partijen aanhaken.’’

 
Beginnen op YouTube
Is een eigen YouTube-kanaal iets waarmee je sowieso moet beginnen als beginnend hiphopartiest? ,,De teksten gaan, zeker bij rap, heel erg over wat je bent en waar je voor staat als artiest,’’ zegt Kbiri. ,,En dat moet je doorvertalen naar de andere platforms waarop je fans de hele dag zitten. Neem bijvoorbeeld iemand als Donnie, niet een rapartiest die per se hoog staat in de Top 40, maar hij verkoopt wel Paradiso uit, voor een groot deel op zijn sociale buzz die hij weet te creëren.’’ Moet alles wat je maakt qua muziek en wat je laat zien in je content heel erg kloppen met elkaar? ,,De meest succesvolle artiesten blijven altijd heel dichtbij zichzelf waardoor het niet met voorbedachten rade is, dat is wel een basiskwaliteit. De Lil’ Kleine die je ziet is redelijk in overeenstemming met wie hij is in de club.’’

 
Hopen op MTV
In die zin is die parallel met contentmarketing goed te trekken natuurlijk. Vroeger waren bedrijven afhankelijk van de reclametijd waarvoor ze moesten betalen, ze moesten hun bereik voor een groot deel zelf creëren. Artiesten hoopten vroeger op een clipje bij MTV,TMF of eerder nog Toppop, maar nu maken ze alles lekker zelf. Het geeft ook veel onafhankelijkheid. ‘Ik ben een uitgever, ze boeken mij’, zegt Boef in Habibaba niet voor niets. ,,Daardoor versterkt een clip van Lil’ Kleine dat wat hij op Snapchat al deelt met de wereld,’’ zegt Kbiri dan ook. ,,Dus je hoeft niet allerlei Hilversumse bobo’s naar hun pijpen te dansen waardoor je dichter bij jezelf blijft. Daardoor is iemand als Boef ook altijd in de lead, heeft hij altijd de regie in handen, ook als hij met veel partijen samenwerkt. In die zin zijn rapartiesten ook een voorbeeld voor veel YouTubers; die hebben nog wel eens moeite om de stap van eenmansfirma naar multimediabedrijf te maken terwijl dat wel nodig is. Je ziet het bij STUK TV die samenwerken met Ali B, RTL en CCCP, de mannen hebben een compleet team dat voor hen werkt.’’

 
Merken leren van artiesten
Volgens Kbiri kunnen merken heel veel leren van artiesten en YouTubers.
1. Authenticiteit. ,,Wat ik mooi vind, is de authenticiteit opzoeken, niet alleen een mooi beeld neerzetten, maar ook eens over je eigen grenzen heen stappen en dan teruggefloten worden; dat je maar een mens bent.’’
2. Weten wie je fans zijn en wat ze willen. ,,De wereld van rapartiesten weet dat ze zitten op de potentie van veel data, maar alleen mensen als Martin Garrix kunnen daar mensen op zetten en inkomsten uit genereren.’’
3. De deelcultuur. ,,Rapartiesten werken altijd met nieuwe videomakers en designers zodat ze altijd vers blijven. Ik vind het altijd prettig hoe Ronnie Flex eruitziet, die werkt echt met hele goede mensen.’’
4. Het tempo. ,, Bedrijven hebben vaak een strakke communicatiecultuur met een strategie en een kalender. Een enorm tijd, creatie en resource slurpend proces. Niet efficiënt. Terwijl rapartiesten een duidelijk kader hebben van waaruit ze werken en vervolgens op basis van hun creativiteit iets de wereld makkelijk en snel in kunnen sturen.’’

Conclusie? Stel dat je ING of een kleine makelaar in Huizen bent, check altijd even de contentstrategie van mensen als Boef. Publiceer iets waar je zelf achterstaat, bouw je publiek op en zorg dat je de spulletjes verkoopt waar jouw publiek om vraagt. Dan kan er eigenlijk niet zo heel veel misgaan.

 


 
Boef bracht in februari 2016 zijn eerste EP Gewoon Boef uit. Het eerste album, Slaaptekort verscheen in maart 2017. Het record van meeste streams op de releasedatum, eerder in handen van Ed Sheeran, werd door Boef verbroken. Veel nummers van Boef hebben de hitlijsten in Nederland en Vlaanderen behaald. Waarbij het nummer ‘Habiba’ de nummer 1 positie Nederland gehaald (2016) heeft en zelfs viermaal platina is geworden. Ook scoorde Boef met het nummer Antwoord dit jaar een nummer 1 hit.
Niet alleen met zijn muziek is Boef succesvol, maar ook op YouTube en Spotify. Zijn YouTube-kanaal heeft meer dan 550.000 subscribers sinds de start op 4 april 2016. Sinds die dag heeft het kanaal meer dan 100 miljoen views op YouTube. De Facebookpagina van Boef heeft meer dan 100.000 volgers. Wat zeggen deze cijfers nu in vergelijking met andere rappers in zijn segment? Boef is erg populair, en zijn hit samen met Lil’ Kleine ‘Krantenwijk’ heeft bijna 35 miljoen views op YouTube .
Het gedoe rond de ‘kechs’uitspraak lijkt weinig effect te hebben op zijn populariteit. ‘Antwoord’, het nummer dat een reactie was op het gedoe dat ontstond, heeft bijvoorbeeld meer dan 11,6 miljoen streams op Spotify.
Met medewerking van Linda Haring

De toekomst is aan audio

De toekomst is aan audio
SPONSORED STORY

Tijdens de lunchsessie bij Stroom mediacommunicatie vertelden Stroom-directeur Rutger Mackenbach en Joris van der Pol van Talpa Media Solutions over de kansen die radio kan bieden voor adverteerders.

 
Los van de vraag of je als adverteerder voor radio moet gaan, is het wel een interessant gebied natuurlijk. Net als de tv-wereld is radio - je kan het onderwerp beter verbreden naar ‘audio’ -  volop in ontwikkeling. Mackenbach legt in zijn introductie inderdaad uit dat de luistertijd van lineaire radio is teruggelopen; sinds 2012 met 12 procent. Die teruggang betekent in zijn ogen niet dat we het hier over een ‘zinkend schip’ hebben. Mackenbach schaart zich daarmee achter iemand als Gary Vaynerchuk die helemaal gelooft in de toekomst van audio. De directeur van het Rotterdamse bureau noemt vier ontwikkelingen die kunnen duiden op een vrolijke toekomst voor radio.

 
  1. Radio is minder afhankelijk van klassieke dragers (dan bijvoorbeeld tv)In tegenstelling tot tv-kijken is radio kijken niet zo afhankelijk van klassieke dragers. Natuurlijk luisteren de meeste mensen nog steeds in de auto naar radio, maar 25 procent van de radioconsumptie vindt plaats via niet-klassieke dragers en de smartphone is daarvan een groeiende variant.
  2. Er is meer dan lineaire radioWe luisteren nog steeds driekwart van de luistertijd naar lineaire radio, maar er is meer: 13 procent van de luistertijd vindt plaats naar luisterdiensten zoals Spotify, 5 procent naar eigen muziek en 4 procent naar YouTube. Interessant is misschien dat van de Spotifygebruikers 27 procent te bereiken is via commercials, dat zijn de mensen die luisteren zonder dat ze een maandelijkse bijdrage betalen.
  3. Jongeren en audio een goede combinatieDaar zit iets in natuurlijk, jongeren zijn grote muziekliefhebbers; 60 procent van de jongeren van 13-24 jaar zegt regelmatig naar muziek te luisteren, tien procent meer dan mensen van 35 tot 49 jaar. Het handige is misschien dat die 13-34 jarigen niet zo hoeven ‘afkicken’ van de lineaire radio, ze luisteren immers al veel via YouTube en Spotify. ,,Er is dus een sterke relatie tussen online smartphonegebruik en online radio luisteren en die maakt het medium toekomstgericht.’’
  4. Revival podcastYes, daar ‘is tie dan’, hét medium van de toekomst. Mackenbach is zelf een groot liefhebber van podcasts en ziet ook de mogelijkheden voor adverteerders hoewel het commerciële terrein nog onontgonnen is. In Nederland is er nog geen onderzoek naar gedaan, maar in de VS wel; daar zegt 40 procent van de mensen wel eens naar podcast geluisterd te hebben. Het profiel van de mensen die in de VS naar Tim Ferriss en Joe Rogan luisteren? Jong, man, hoger opgeleid en met een hoger inkomen. ,,In Nederland zie je dat podcast ook veel via bestaande distributiekanalen media worden verspreid; NU.nl heeft de podcasts over Willem Holleeder en BNR veel zakelijk podcasts. Dat maakt het voor adverteerders iets makkelijker.’’
Mackenbach vertelt ook iets over adverteren via de verschillende vormen van radio; lineaire radio gaat natuurlijk gewoon via GRP’s, online via CPM (kosten per duizend luisteraars), maar het wordt interessant bij podcasts dat - ook qua adverteren - in de kinderschoenen staat. Je kan wat spots inkopen van 20 seconden in het begin, midden en eind van de show (dynamic inserted add), maar je kan ook een stukje dat de presentator vertelt inkopen (integrated edited). ,,Let wel op de duur, Ik heb ze ook wel eens gehoord van 5 minuten en dan haken mensen echt af.’’

 
Slechts één procent omzet uit ‘digitaal’
Joris van der Pol van Talpa Media Solutions gaat over de commerciële exploitatie van alle Talpa radiozenders zoals Radio 538 en Veronica. Slechts één procent van de 100 miljoen euro omzet bij de radiotak van Talpa Media Solutions komt nu uit digitaal.
Aardig om Van der Pols visie op radio te horen want ook daar is de transformatie van analoog naar digitaal natuurlijk in volle gang. Hij kwam met een paar stellingen (die natuurlijk wel een beetje in de richting van de radio opvielen). Zoals de vraag welk kanaal groter bereik heeft in de wereld: radio of YouTube? Hij wil er maar mee zeggen: ,,vaak wordt gezegd dat radio een oud medium is, maar radio is het meest digitale medium dat er is. Alleen we percipiëren dat nog niet zo en daar moeten we iets aan doen.’’

 
Ook zelfkritiek
Toch was er ook (zelf-)kritiek op een sector die te lang heeft gewacht met het introduceren van vernieuwing. ,,De manier waarop je bij Facebook advertenties kan plannen is een echte verbetering in ons vak. Realtime gegevens, volledig zelf bestuurbare campagnes en verrijkt met data om zeer effectieve campagnes te boeken. Te lang hebben we op onze bestaande modellen en workflow vertrouwd.’’
Van der Pol vertelt dat er de afgelopen twintig jaar weinig is veranderd aan het ecosysteem om spotjes in te kopen, maar ook dat de radio-industrie die analoge wereld heel goed aan de digitale wereld kan koppelen. ,,Dat komt doordat 20 procent van het luisteren naar radio al digitaal plaatsvindt; via apps bijvoorbeeld. Dat kan je dus weten wie er luisteren en met die gegevens kan je je offline campagne optimaliseren. Die wens zijn we nu aan het bouwen zodat we naar een systeem gaan waarbij we campagnes realtime optimaliseren. We gaan nu een test doen om - op basis van luisterprofielen - een commercial realtime de spot aan te passen. Je maakt de commercial dus relevant voor de doelgroep.’’

 
Adverteerders koppelen aan podcastmarkt
Een voorname uitdaging is om adverteerders te koppelen aan de podcastmarkt. ,,In de VS heb je het over een advertentiemarkt van 200 miljoen dollar op een totale radiomarkt van 17 miljard dus die markt bestaat nog niet, in Nederland praat je dan over iets van 2 miljoen euro. Consumenten gebruiken het echter wel en dus is het aan ons om daar de commercie bij te zoeken. Er wordt meer audio geluisterd dan ooit en wij moeten een commerciële oplossing zoeken.’’

 
60 Dollar per 1000 luisteraars
Er wordt op dit moment in de VS gemiddeld 60 dollar betaalt per bereik van duizend mensen om te adverteren via podcast. Van der Pol legt uit dat in de VS maar 1 procent van de podcasts wordt gemaakt door grote broadcasters. Dat wil dus zeggen dat er allerlei nieuwe grote namen zijn ontstaan met veel luisteraars (zoals Joe Rogan, BH); het is een niet gecontroleerde wereld zonder grote spelers (te vergelijken met de wereld van influencers vijf jaar geleden). ,,Daar is dus de macht aan de makers. Het zijn echte liefhebbers en die hebben een publiek; er zijn wel wat grote distributiemogelijkheden zoals iTunes.’’ Toch maar even vragen nog hoe Talpa dan precies de podcasttrend kan omarmen, ze hebben immers (nog) geen ‘podcasters’ onder contract. ,,Je kan het op meerdere manieren doen en het lijkt inderdaad op de manier waarop je met influencers samenwerkt; je kan een platform bieden, de content optimaliseren en je kan helpen met geld verdienen. Talpa heeft bijvoorbeeld Juke gelanceerd, dat werd gepresenteerd als Spotifykiller, maar het is vooral een plek waar je muziek, radiostations en ook podcasts kan luisteren.’’ Dus je gaat ook helpen met adverteren? ,,Sterker nog, je merkt dat er veel interesse is bij adverteerders in audio. We zijn - as we speak - bezig met het bedenken van een groot instore radiostation voor een retailer waar je van alles mee kan doen.’’

Van scheren tot sauna: Waarom marketeers geloven in het Spotify-model

Van scheren tot sauna: Waarom marketeers geloven in het Spotify-model

We kunnen op steeds meer producten en diensten een abonnement nemen. Van de scheermesjes van de Dollar Shave Club en Boldking tot de theeën van Frank About Tea en eten van HelloFresh. Van condoom- en tamponabonnementen tot media als Netflix en Spotify. Dat is geen hype, zegt retailexpert Fred Rutgers, het wordt standaard. Zijn we als consument massaal verzamelaars geworden? Heerst de norm: eat your cake and have it too? En wat is het marketingprincipe erachter?

 
Goede naam
Het Nederlandse theebedrijf ‘Frank About Tea’ (goede naam trouwens) is onlangs op de prestigieuze Forbes-lijst ‘30 under 30’ terechtgekomen. De twee jonge Nederlandse ondernemers Valerie Hirschhauser en David Kellerman begonnen anderhalf jaar geleden met hun bedrijf dat als USP heeft: duurzame en eerlijke thee waarop je een abonnement kan afsluiten. Het exclusieve aan deze club is dat de thee verser dan vers is. Binnen een maand nadat het van de plantage is geplukt, belandt het in je theekop. Dat smaakt veel beter, zeggen de bedenkers.

Een theeabonnement is één van de vele opties die je als consument hebt. Dat lijken er elke maand meer te worden en het gaat over de breedte van de retail. Want een abonnement op iets is natuurlijk al vrij oud en gewoon. Wel nieuw is dat je nu op producten een abonnement kunt nemen die niet zo gebruikelijk zijn. Zoals die thee van Frank About Tea dus.

 
Stiekem meer verkopen
,,Er worden zo abonnementen gekocht op basis van all you need, all you can use en all you can call. In dit geval ook all you can chase. Want met zo’n abonnement verkoop je stiekem eigenlijk meer.”
Fred Rutgers - op zijn businesskaartje staat onder meer retailexpert, trendwatcher en ondernemerscoach - zegt dat de telecombedrijven in feite de trend hebben gezet. ,,Daar heb je veel van die pakketten zien ontstaan. Er worden zo abonnementen gekocht op basis van all you need, all you can use en all you can call. In dit geval ook all you can chase. Want met zo’n abonnement verkoop je stiekem eigenlijk meer.”
Hij legt dat uit: ,,Ik ben een natscheerder en pas als ik een bot mesje heb, pak ik een nieuwe. Maar als je zo’n abonnement hebt op Boldking, ben je toch geneigd eerder een nieuwe te pakken en je mesje te vervangen. Als abonnee ben je blij, want het scheert comfortabeler en je hebt het gemak dat je ze automatisch bij je thuis krijgt bezorgd. Als ondernemer ben je blij, want het is een steady inkomstenbron. Het is dus wel een win-win voor beide partijen.”

 
Gemak geeft de doorslag
,,HelloFresh, dat is tafeltje dekje. Is het een nieuwe smaaksensatie? Nee. Is het gemiddeld goed? Ja. Is het makkelijk? Ja. Is het goedkoop? Nee. Maar het is ook wel weer heel cool om te zeggen dat je al een halfjaar HelloFresh eet.”
Goedkoper is het zeker niet, weet Rutgers als kenner. Maar de meeste consumenten zullen dat gevoel wel hebben. ,,Uiteindelijk is langer doorscheren met een bot mesje vaker goedkoper natuurlijk.” Het gemak geeft de doorslag. ,,HelloFresh, dat is tafeltje dekje. Je krijgt een voedselpakket toegestuurd en je kookt volgens bijgaand recept. Is het een nieuwe smaaksensatie? Nee. Is het gemiddeld goed? Ja. Is het makkelijk? Ja. Is het goedkoop? Nee. Maar het is ook wel weer heel cool om te zeggen dat je al een halfjaar HelloFresh eet.”

 
Merkentrouw afdwingen
Nog een ‘catch’. Het is heel makkelijk om abonnee te worden, vaak met één druk op de online knop. Opzeggen is wat lastiger, zo blijkt. De consument is daar misschien ook wat laks in. Merken houden daarom doorgaans langer klanten. Het marketingprincipe achter zo’n abonnement? Marketeers willen voor een deel merkentrouw afdwingen. Rutgers: ,,Vroeger had je allerlei loyaliteitsconcepten: je wilde graag dat klanten terugkwamen. Een abonnement is in feite een heel oud principe: één keer verkopen. Want opnieuw iets aan dezelfde klant verkopen is altijd makkelijker dan op zoek gaan naar een nieuwe klant. Op het moment dat je ook een clubgevoel geeft, een vip-gevoel, of in ieder geval die perceptie, ben je die klant aan het koesteren. Neem nou die Dollar Shave Club reclame. Die geeft je het gevoel dat je een werelddeal hebt. Daar spelen ze dus heel slim op in.”

https://www.youtube.com/watch?v=ZUG9qYTJMsI

 
Volgens Rutgers kunnen we alleen nog maar meer verwachten op abonnementengebied. ,,Ik zou niet verbaasd zijn als er vandaag of morgen een keer een reisorganisatie komt waarbij je voor een vast maandelijks bedrag vakantiepunten spaart. Daarmee kun je dan één of meerdere keren per jaar je reis boeken. In feite bestaat dat eigenlijk al met het timeshare-achtige concept Hapimag. Daar kun je ook met andere ‘hapimagers’ ruilen. Dat wordt verkocht onder het mom: iedereen wil toch wel veertien dagen op vakantie? En als je het bij ons regelt, ben je veel goedkoper uit. Dus waar wachten TUI of D-Reizen eigenlijk nog op? Word lid van onze reisclub, kies uit onze catalogus, en betaal een vast bedrag per maand.”

 
Sportflix
Netflix en Spotify zijn voorbeelden van disruptieve bedrijven die de mediawereld op zijn kop hebben gezet met het abonnementenmodel. Rutgers zit persoonlijk te wachten op de komst van ‘SportFlix’. ,,Ik denk dat je straks on demand naar elke sport kunt kijken die je maar wilt, tegen een vast bedrag: van schaatsen tot darten. Diegene die dat kan optuigen, gaat ongelofelijk binnenlopen. Maar je moet diepe zakken hebben.”

 
Sharing op account
Een verdieping van de abonnemententrend zien we momenteel vooral in Amerika. Dat is hier ook al wel gaande: sharing op account. We hoeven blijkbaar ook niet meer zo nodig eigenaar te zijn van die hybride auto, maar willen er wel gebruik van maken wanneer het ons uitkomt. ,,Daar staan al meer marketingconcepten omheen en allerlei nieuwe verkooptechnieken,’’ weet Rutgers. ,,Dat is de tijdsgeest. De regering heeft ons de afgelopen twintig jaar geleerd dat ze zowel de man als vrouw het liefst fulltime zien werken. Het betekent wel dat we het onszelf dus zo gemakkelijk mogelijk willen maken, om ook eens een keer samen lekker op de bank te kunnen zitten. Dan is scheermesjes of een doos hapklare brokken aangereikt krijgen heel fijn. Je gaat op termijn als consument veel minder heraankoopbeslissingen zelf maken. Dat zie je nu met deze hype en straks bestelt je koelkast het volgende pak melk. We weten op termijn precies wat we nodig hebben.”

 
Dertigrittenkaart in de sauna
,,Als ik al die thee op moet drinken die ik met dat abonnement toegestuurd krijg, kom ik niet meer aan werken toe. De doseringen die ze sturen zijn over het algemeen wel stevig.”
Wat vindt Rutgers zelf een geslaagd voorbeeld? Onlangs zag hij een aanbieding van Bussloo Sauna’s uit de gemeente Voorst. Die verkopen een dertigrittenkaart met korting én de mogelijkheid ook van een lunchbuffet gebruik te maken. Dat doen veel mensen ook, want ze moeten toch eten. Zo zijn ze per saldo veel meer geld kwijt. ,,Bussloo Sauna’s weet ook dat ze die klant dertig keer binnen hebben.” En wat vindt hij van ‘Frank About Tea’? Een opvallend en aardig idee, maar hij zegt er wel meteen bij: ,,Als ik al die thee op moet drinken die ik met dat abonnement toegestuurd krijg, kom ik niet meer aan werken toe. De doseringen die ze sturen zijn over het algemeen wel stevig.”

Jan-Willem Brüggenwirth over de radiocijfers: ‘Ze’ doen het weer!

Jan-Willem Brüggenwirth over de radiocijfers: ‘Ze’ doen het weer!

Een zender als 3FM is diep weggezakt en Spotify zet het lineaire radiomodel onder stevige druk. Daarom stellen we marketing- en mediaman Jan-Willem Brüggenwirth maandelijks een vraag over radio. Vandaag: wat valt er te leren van het succes van NPO Radio2?

 
NPO Radio 2 geeft iedereen het nakijken. Januari is voor alle stations toch altijd weer een spannend moment. Heeft Sky gescoord met De Kerstman of is het Radio 2? Het is lastig om tussen die partijen te komen. Of je moet van hele goede huize komen en een lange adem hebben.

O ja en natuurlijk allereerst van harte Radio 2 met dit overweldigende resultaat. Wat leren we van deze monsterscore? Waarom doen ze dat zo goed in Hilversum? Eigenlijk kun je zeggen dat de Top 2000 een echt multichannelconcept is. Alle middelen die inzetbaar zijn worden ingezet. Social, on- en offline, aparte themakanalen, events en lineaire tv. Al deze middelen zijn totaal verschillend, maar overal zit dat nostalgische gevoel in. Je denkt bij elk nummer toch even terug aan jouw ervaringen met die song en dat werkt goed.

Een staaltje supermarketing van de bovenste plank. Iedereen moet kunnen genieten van Radio 2 in die periode. Dus het echte thema ‘radio is overal en voor iedereen’ is heel letterlijk uitgevoerd. Maar misschien vergeten we het allerbelangrijkste; muziek is emotie! En dat in combi met de sfeer van de maand maakt er een muzikale emoshow van! Goed gedaan.

 
Wat blijft er over?
Is er dan nog hoop voor de andere stations? Op de eerste plaats moet er meer worden gemeten en willen we graag ook de digitale stations of Spotifylijstjes hier op los laten zodat we echt weten wat er aan de hand is. Want afgaan op 10+ en ook nog eens via het huishoudboekje, mmmmm......Zit daar niet een belangrijke drijver voor het succes? Als je overal en de hele tijd met Top 2000 geconfronteerd wordt ga je bijna denken als je een boekje invult dat je 24 uur hebt gekeken en geluisterd. Maar dat is niet zo, dat is perceptie. Dus toch een klein vlekje gevonden in dat succes :-) Zorg volgend jaar voor een adequate elektronische telling zodat we appels met appels vergelijken.

 
Hoop voor de rest
Terug naar de vraag: is er dan nog hoop voor de rest? Natuurlijk. Kijk naar het succes van Radio10, gewoon vasthouden aan de Top 4000. Ooit gestart als tegenhanger van Top 2000. En dat is nog niet zo heel lang geleden als we het over radiojaren hebben. En kijk naar 3FM met het Glazen Huis, toch een stijging, ook daar muziek, emotie en multichannel. Dus nog een manier die laat zien dat je kunt groeien naast het succes van Top 2000, gewoon veel heel veel goede muziek laten horen en zien. Een kleine voorspelling voor 2018, met toevoeging van de online beluistering en de goede marketingmix hebben Radio 2 en Radio10 respectievelijk 17 en 11 procent. En dan kan de rest wel even vakantie houden.

 
Jan-Willem Brüggenwirth was van 2004 tot 2013 directeur van de 538Groep.  Daarna was hij Director ILP World Wide bij Brand Loyalty. Inmiddels is hij werkzaam bij direct-marketingbureau ‘de creatieve directie’. Oorspronkelijk komt Brüggenwirth trouwens uit de reclamewereld dus we zullen hem vooral marketingvragen stellen.

Het Taylor Swift-gevoel van Alexander Klöpping over ‘stoppen’ NRC en Telegraaf

Het Taylor Swift-gevoel van Alexander Klöpping over ‘stoppen’ NRC en Telegraaf

Het was wat onrustig rond Blendle het afgelopen jaar. Uit de jaarrekening over 2016 bleek een verlies van 2,4 miljoen euro en NRC en Telegraaf besloten te stoppen met de start up. Aan de vooravond van een nieuwe innovatie - gesproken journalistieke verhalen genaamd ‘Blendle Audio’ - praat eigenaar Alexander Klöpping ons even bij. 

Het is een mooi nieuwtje natuurlijk. Via Blendle Audio kun je luisteren naar een selectie van journalistieke verhalen. Professionele stemmen lezen artikelen voor uit de kranten en bladen die aangesloten zijn bij Bendle, dus je kan tijdens de afwas of het stofzuigen lekker een Volkskrantje doornemen. Het past helemaal in de ‘podcasttrend’ waarbij we allemaal graag op de fiets of in de auto naar onze informatieve ‘helden’ luisteren.

Verliesgevend jaarPrima natuurlijk. Maar er kwam stevig nieuws naar buiten de afgelopen weken over Blendle. In het boekjaar 2016 leed Blendle een verlies van 2,411.045 miljoen euro. Klöpping: ,,Het was vrij shocking hoe weinig mensen van startups snappen, maar dat leg ik dan met alle plezier even uit.’’ Want dat soort rode cijfers zijn normaal te noemen? ,,Het grote verschil tussen startups en andere bedrijven is dat je meer risico neemt. Je gaat eerder de grens over, investeert meer en dat doen we aan de hand van durfinvesteerders. Als je zo iemand kan vinden die erin gelooft dan neem je samen de gok.’’ En het bedrijf groeit nog steeds, zo legt hij uit. ,,We zijn de grootste bron van pure digitale lezersinkomsten.’’

 
Klöpping: ,,Het was vrij shocking hoe weinig mensen van startups snappen, maar dat leg ik dan met alle plezier even uit.’’
 
Kan hij niks meer over omzetten zeggen? Dat zou het allemaal iets scherper, duidelijker maken. ,,Omzetten hebben niet zoveel zin want soms kies je ervoor om wat meer te investeren om op de lange termijn te oogsten, dus dat geeft alleen maar onrust.’’

Ambitie nog overeindMaar toch even. De ambitie waarmee hij Blendle in 2013 is begonnen, samen met zijn vertrokken partner Marten Blankesteijn, staat nog steeds overeind? ,,Wij hebben een helder doel, namelijk dat jonge mensen gaan betalen voor journalistiek, waardoor makers mooie dingen kunnen blijven doen. Maar we komen met veel bochtjes uit bij dat grote doel en daarom plannen we slechts per kwartaal en luisteren we goed naar onze gebruikers. Als we nu hét verdienmodel paraat hadden, zouden we al over de hele wereld zitten. Maar het is niet voor niks dat partijen als New York Times of Axel Springer in ons investeren.’’

Concreet voordeelKan hij vertellen hoe ver Blendle is in die zoektocht naar een werkend businessmodel? ,,Een van de belangrijkste bevindingen is dat de verhalen waar mensen écht iets aan hebben goed lopen. Bijvoorbeeld: hoe word ik productiever op mijn werk of welke vitaminen werken wel? Of hoe slaap je beter?’’ Daarnaast werkt de combinatie van iemand met autoriteit en een originele opinie goed. ,,Maarten van Rossem bijvoorbeeld, die een alternatieve troonrede schrijft. En wat níét werkt is de overschrijfjournalistiek die je veel op internet ziet.’’

 
,,Een van de belangrijkste bevindingen is dat de verhalen waar mensen écht iets aan hebben goed lopen. Bijvoorbeeld: hoe word ik productiever op mijn werk of welke vitaminen werken wel? Of hoe slaap je beter?’’
 
Niches werken ook primaOok werken niches goed in de online wereld. In zijn ‘Podcast over Media’ (samen met Ernst-Jan Pfauth) was een tijdje terug Derk Sauer te gast. De ex-hoofdredacteur van Nieuwe Revu verwacht dat het alleen nog om niches gaat de komende jaren. Mensen gaan zich steeds meer helemaal onderdompelen in onderwerp X. ,,Ik geloof ook enorm in de niches,’’ zegt Klöpping. ,,Als je helemaal gek bent van voetbal dan moet je niet bij de kranten zijn, maar heb je andere bronnen. Ik kan bijvoorbeeld zelf niet zoveel met de Nederlandse tech-journalistiek, want dat heb ik allemaal al op Amerikaanse sites gelezen. Maar ik lees wel veel over de politiek, want dat is niet mijn niche en je kunt de voorkennis van mensen mooi gebruiken voor je aanbod. Want alleen dan gaan mensen vooruit en dat willen we toch?’’

Afspraken met uitgeversDan komen we op een interessant gebied uit in het businessmodel van Blendle. Het bedrijf maakt immers altijd eerst afspraken met uitgevers, ‘verkoopt’ de verhalen vervolgens per stuk of per premium abonnement aan de lezer en betaalt een gedeelte aan de uitgevers. ,,Met Psychologie Magazine praten we over onderwerpen die het goed gaan doen. Vrij Nederland maakt zelfs stukken die eerst op Blendle verschijnen en later pas in het blad.’’

Verkopen van verhalenWerken ze eigenlijk ook met de grote kranten op die manier samen? Die houden er vast niet van als Blendle hun redactionele agenda gaat bepalen. ,,Bij grote kranten gaat het minder om de onderwerpkeuze, maar over het verkopen van de stukken dus over goede koppen en inleidingen. Wij hebben een systeem dat aangeeft of een kop het in potentie goed gaat doen. Dat je vraagtekens moet toevoegen of bijvoorbeeld dat je het beter in de avond kan plaatsen. Daar hebben uitgevers dan weer wél interesse in.’’

Afhaken NRC en Telegraaf
Daarover gesproken. De hoofdredacteuren van NRC en Telegraaf beëindigden hun relatie met Blendle. Een van de argumenten is dat ze vinden dat Blendle zich te nadrukkelijk met de redactie bemoeit. Snapte Klöpping die analyse? Dagbladen willen gewoon zelf via digitale abonnementen hun geld gaan verdienen en dat niet aan Blendle laten. ,,Ik moet heel erg denken aan Taylor Swift die wegging bij Spotify, maar ze keerde terug omdat haar publiek nu eenmaal op Spotify zit. Wij hebben een enorme groep lezers die wij bedienen en of ze mee willen doen dat is aan de kranten zelf.’’ Hij heeft uitgevers toch wel nodig? ,,Zonder uitgevers hadden we een leeg winkeltje, maar we hebben ook geweldige titels als de New York Times in de kiosk. Het is alsof AH vreest dat het Coca-Cola niet meer in de winkel mag leggen, maar vooralsnog verdient Coca-Cola daar goed geld. We maakten miljoenen over aan de grootste uitgevers en nu gaat dat geld een andere kant op.’’

 
,,Ik moet heel erg denken aan Taylor Swift die wegging bij Spotify, maar ze keerde terug omdat haar publiek nu eenmaal op Spotify zit.

 
Zelf geld verdienenKranten willen natuurlijk zelf geld verdienen met hun merk, geen onlogische gedachte. ,,Ik weet wat ik overmaak aan uitgevers en dat zijn significante bedragen. Taylor Swift kan aan haar eigen Spotify werken, maar er is ook een reden dat Spotify goed werkt. Dat komt niet alleen door de goede artiesten, maar ook door de playlist en de interface. Taylor Swift wil fans bereiken en datzelfde geldt voor een krant. Dat doe je door op zoveel mogelijk plekken aanwezig te zijn. Uitgevers zoeken juist naar heel veel verschillende plekken waar ze hun spullen kwijt kunnen.’’

VS en DuitslandHoe is het eigenlijk met de plannen in Duitsland en de VS? ,,We beginnen, net zoals John de Mol doet, altijd alle projecten in Nederland en gaan dit jaar ook in meer landen uitbreiden dan alleen in de VS en Duitsland. We leren steeds meer iets over de behoeftes van mensen. We zullen dit jaar ook zichtbaarder zijn, bijvoorbeeld op tv. Onze naamsbekendheid kan nog wel iets omhoog en als we mensen eenmaal aan boord hebben dan kunnen we mensen ook het product laten gebruiken.’’

Klöpping gelooft oprecht dat er geen bedrijf ter wereld is dat zoveel lessen leerde over hoe je jongeren kan interesseren voor kwaliteitsjournalistiek. ,,Zonder mezelf op de borst te slaan, begrijp ik wel waarom die investeerders op de eerste rij willen zitten. We doen experimenten met machine learning en met journalistiek gericht op individuen, teveel om op te noemen. Er gebeurt op de achtergrond heel veel waar mensen in die industrie met respect naar kijken.’’

 
,,Zonder mezelf op de borst te slaan, begrijp ik wel waarom die investeerders op de eerste rij willen zitten.

 
Blendle Audio omdat ‘het gesproken woord’ hot isEn één van die innovaties is dus Blendle Audio, voorgelezen verhalen. Uit het persbericht: ,,Het is zo simpel dat we ons afvroegen waarom het nog niet bestond.’’(..) Er is een enorme opmars van podcasts, audioboeken zijn inmiddels een miljardenindustrie en met de komst van Android Auto en Apple CarPlay luisteren steeds meer mensen naar on demand radio in de auto.’’ Oftewel, Gary Vaynerchuk zegt het altijd: Audio is hot. Het concept is op zich vrij overzichtelijk, legt Klöpping uit. ,,We beginnen met een kleine selectie als onderdeel van je Blendle Premium account. We willen die wereld van podcasts koppelen aan de krantenwereld en geloven dus in die combinatie.’’

Giels witte DJ-radio is een niche geworden

Giels witte DJ-radio is een niche geworden
Door Stephan Alspeer

Het verschil tussen het echte Nederland en het beeld dat de creatieve sector van Nederland naar buiten brengt wordt steeds groter, betoogt digital strategist Stephan Alspeer. Daarom strijdt hij voor meer diversiteit in de mediawereld. In zijn eerste blog op frank.news beschrijft hij hoe het witte mannenclubje van DJ’s op de radio zichzelf heeft gedegradeerd tot een kleine niche markt.

Ik ben fan van Giel. Zo, dat is eruit. Het voelt alsof ik uit een cirkel verslaafden naar voren stap, maar het komt uit de grond van mijn hart.

Toen uw nieuwe columnist nog feestjes organiseerde in den lande, bestuurde een jonge Giel Beelen vanuit zijn studio mijn auto. Tussen de gigs door, van club naar bar-dancing, reed Giel mee. Op de vrijdagnacht wisselde hij sneller van radiostation dan van nieuwe plaat. Giel was vernieuwend. Als je iets van muziek, DJ-en en een avond opbouwen begreep, dan wist je dat dit het grootste DJ-talent van Nederland was. Shockerend, foutloos en binnen de oneindige krochten van de muzikale creativiteit altijd weer op zoek naar vernieuwing.

Giel Beelen overdag, daar was Nederland nog niet klaar voor. Hij was in marketingtermen een ‘niche’. En daarom bestuurde hij iedere vrijdagnacht mijn VW Golf op weg naar die volgende gig. Giel, Red-bull en een TomTom.

 
RAL9010
Het is bijna twintig jaar later en Giel werkt voor Talpa Radio. Bij ons thuis ook wel RAL9010 genoemd. Omdat alle dj’s wit of man zijn. En nu denk je dat ik het woord ‘bijna’ vergeet. Maar ik bedoel echt dat ALLE dj’s bij Talpa wit of man zijn en meestal beide.

De enige vrouw, Chantal Hutten, mag slechts donderdag- en vrijdagnacht tussen 2 en 4 uur plaatjes draaien als Nederland slaapt.

Volgens Erik de Zwart is dit logisch en allemaal bewezen. Op BNR riep hij tegen een -  notabene - vrouwelijke DJ dat vrouwen niet naar vrouwelijke DJ’s willen luisteren en mannen al helemaal niet. En daarnaast komen de dalende luistercijfers allemaal door Spotify. Blijkbaar geldt hier het motto: once you go Spotify, you never go back.

 
Engelse radio verkleurt wel
Opvallend dat ze daar in Engeland minder last van hebben. De luistercijfers dalen daar minder hard en jongeren rennen niet massaal weg van de FM frequentie. Dit is volgens mij te danken aan een zeer knappe verandering.

Engelse luisteren dankzij een radicaal inclusief beleid naar meer kleur en vrouwen op de radio. Zo krijgen we Yasmin Evans in de ochtend op BBC Radio 1Xtra. De rauwe Snoochi Shy op Radar Radio. Of wat dacht je van de lopende muziekencyclopedie Clara Amfo op BBC Radio 1, waar zelfs Jay-Z speciaal voor invliegt. Sterke vrouwen met unieke stemmen en een eigen manier van radio maken. Hard, rauw, grappig, direct, vernieuwend. Alles wat Giel was. Het is in Engeland, in de US en op Apple-zender BEATS de nieuwe mainstream.

 
,,Als je een zender bent voor de middelbare blanke man die houdt van pop en rock dan is dat de doelgroep en die bedien je dan. Das geen beperking maar een kracht en daar handel je dus naar.”
 
Giel aangevallen
Mijn held Giel werd afgelopen maand onterecht hard aangevallen toen hij zei dat diversiteit op de radio politiek gelul is. Op Twitter zei hij het als volgt: ,,Als je een zender bent voor de middelbare blanke man die houdt van pop en rock dan is dat de doelgroep en die bedien je dan. Das geen beperking maar een kracht en daar handel je dus naar.”

 
Strategische herpositionering van mainstream radio
Ik ben het oneens met de kritiek die hij kreeg van mijn collega-strategen. Want Giel had gelijk. Wij strategen, inkopers en reclamemakers positioneren de meeste Nederlandse radiostations al jaren verkeerd.

Het is geen toonaangevend mainstream kanaal meer maar een niche. Misschien handig om het ook ze ook zo te positioneren. En zelfs Giel heeft zich daarbij neergelegd.

 
Stephan Alspeer is interim digital merk & media strateeg en daarnaast wordt hij vaak gevraagd als spreker en blogger op events en congressen over meer diversiteit en minder stereotypen in de media.
 

Contentmakers krijgen op blockchains wél goed betaald

Contentmakers krijgen op blockchains wél goed betaald

Videomakers, musici en influencers gaan op blockchain platforms veel meer verdienen dan op YouTube, iTunes of Spotify. Blockchain startups, vooral in de VS, brengen contentmakers en hun fans rechtstreeks met elkaar in contact. De werkwijze is nieuw, maar de startups ontwikkelen zich snel.

 
Het is een groeiende lijst startups die contentmakers direct met fans in contact brengt. Artiesten omzeilen zo de ongunstige voorwaarden van iTunes, Spotify, Amazon of YouTube. Bij blockchain is er geen intermediair bedrijf dat geld in eigen zak steekt, maar verlopen contacten rechtstreeks. Musici maken al gebruik van blockchain startups als DECENT, Ujo music of Mycelia. Blockchain alternatieven voor YouTube zijn Flixxo of StreamSpace. Voor de film- en tv-wereld is er het 21Million Project.

 
Spotify en iTunes
Apple en Spotify maken met hun streamingsabonnementen enorme winsten over de hoofden van artiesten, schrijft de HuffPost. Bij iTunes leveren musici zo’n 30 procent van de opbrengsten in; voor contentmakers op Amazon is dat 30 tot 75 procent, constateert Forbes. Musici verliezen tot 86 procent van de opbrengsten aan intermediairs. Blockchain startups zijn nu begonnen met een offensief om intermediaire bedrijven te ontwrichten om zo musici en andere creators te laten profiteren, schrijft Forbes in een ander artikel.

 
Blockchains voor muziek en video
Magazine TechCrunch ziet grote voordelen van blockchain platforms voor content creators. Dit zijn ze op een rijtje gezet:
  1. Het systeem zorgt voor direct contact tussen gebruikers en contentmakers. Musici of videomakers hoeven dus niet tussenliggende platforms of banken te gebruiken waarvoor ze fors moeten betalen. Om het platform te laten draaien, zijn wel investeringen nodig, maar de organisatie gaat niet tússen de artiest en de consument inzitten.
  2. Muziek of video wordt in blokken vastgelegd (met ID en tijdstempel) zodanig dat het onveranderbaar is. Gebruikers kunnen muziek dan niet zo maar downloaden, kopiëren of veranderen. Ook metadata als rechten zijn niet meer te wijzigen. Dat garandeert dat makers betaald krijgen voor het gebruik van de content.
  3. De betaling verloopt via ‘smart contracts’, die met behulp van software zelf de betaling in werking zetten. Dat kunnen microbetalingen zijn, dus als een gebruiker een bepaalde track luistert, wordt het microbedrag daarvoor automatisch overgeschreven. Zulke betalingen gebeuren met een digitale munt, die aan de blockchain verbonden is (voor meer uitleg over blockchains: zie dit artikel op frank.news).
 
Openheid staat voorop
Blockchain startup DECENT is vanuit Zwitserland met een bètaversie aan de gang. Op DECENT GO kunnen gebruikers uploaden, downloaden, browsen en digitale content kopen en verkopen. De opbrengsten komen volledig in handen van verkopers, dus zonder afdrachten aan het platform. Betalingen gebeuren met de digitale munt DCT (Digital Content Token). Sinds de lancering van de munt in de zomer heeft DECENT via crowdfunding meer dan 4 miljoen dollar binnengehaald. Het platform biedt ruimte voor allerlei content, van muziek, video tot boeken. Het is nog niet zoveel wat er staat, maar je kan het al wel kopen. Doe je dat voor het eerst, dan kom je in een nieuwe wereld terecht, want alles werkt met digitale munten. Aan cryptomunten kan je komen via een wisselkantoor op internet waar je een wallet kan nemen. Check wel de betrouwbaarheid van zulke sites. Het is ook de vraag of DECENT zelf 100 procent veilig is, want het gaat nog om een experimentele techniek. De gedrevenheid van de oprichters is er in elk geval niet minder om. Openheid en fairness staan voorop. ,,We hebben DECENT GO ontworpen om meer transparantie en eerlijkheid in de digitale content industrie te brengen,” zegt CEO Matej Michalko.

 
Singer-songwriter Imogen Heap neemt het voortouw
De Engelse singer-songwriter Imogen Heap experimenteerde al met Ujo Music om haar tracks zonder tussenkomst van derden bij haar fans te krijgen. De betaling verliep via het Ethereum platform. Ujo, gevestigd in Brooklyn in New York, werkt nu aan een groter blockchain platform. ,,We willen een creatief systeem bouwen dat fair is naar artiesten toe,” zegt oprichter Jesse Grushack in deze korte docu.

Imogen Heap werkt inmiddels aan een eigen muzieksysteem met de naam Mycelia. Met de blockchaintechnologie als basis gaat haar platform directe betalingen regelen voor artiesten die ook meer controle krijgen over hun muziek en bijbehorende data. In magazine Quartz zegt Heap te streven naar een ‘fair trade’ muziekindustrie. ,,Het gaat erom de macht weg te halen bij de top en terug te geven aan de artiesten die zo hun eigen toekomst kunnen vormen.”

 
Alternatieven voor YouTube
De meest genoemde blockchain alternatieven voor YouTube zijn Flixxo en StreamSpace. De platforms zijn nog in ontwikkeling. Hier verkopen videomakers straks hun werk op een blockchain en krijgen zij alle opbrengsten. Videomakers die hun content uploaden op Flixxo leggen in een smart contract vast wat gebruikers betalen voor het streamen van de video. Betaling gebeurt met de eigen cryptomunt Flixx. De contentmakers kunnen een percentage van de opbrengsten geven aan andere gebruikers die daarvoor de video verder willen delen en zo bekendheid geven.

Opvallend is ook hoe advertenties bij Flixxo gaan werken: adverteerders kopen daarvoor digitale munten (Flixx) van de contentmakers. Vervolgens leggen adverteerders in een smart contract vast hoeveel zij gaan betalen aan gebruikers die de ads bekijken. Je leest het goed: mensen die advertenties bekijken, krijgen daarvoor iets betaald. Het is een idee dat overal opduikt in de blockchainwereld en hier in de praktijk wordt uitgewerkt.

Naast Flixxo is er StreamSpace, een ander YouTube-alternatief, dat zich presenteert als ‘the most progressieve streaming marketplace in the world’. Zulke alternatieven kunnen op termijn ook werken voor influencers, omdat ook zij dan ongunstige voorwaarden van intermediairs kunnen omzeilen. Er is zelfs een speciale blockchain site opgericht voor influencers: Social Media Market. Het is net van start gegaan, met een flitsende website, maar het is nog even afwachten hoe en of het gaat werken.

 
De eerste blockchain tv-serie
Ook de film- en tv-wereld heeft de blockchain ontdekt, want ook daar blijft nu bij intermediairs veel aan de strijkstok hangen. Het 21Million Project presenteert zich als het eerste kanaal voor blockchain tv. De site lijkt op het eerste gezicht op een presentatie van een futuristische thriller. Bijzonder is dat de blockchaintechniek ook wordt gebruikt bij het maken van de serie, waarbij teams in veel verschillende landen naast elkaar werken. Verder werkt de startup aan een transparante manier om filmprojecten te kunnen financieren los van alle intermediairs in Hollywood. Ten slotte gaat het blockchain platform de rechten van de contentmakers regelen.

Nick Ayton is programmeur en medeoprichter van het 21Million Project. ,,Platforms als Spotify, iTunes en Netflix worden door consumenten als een stap vooruit gezien, maar artiesten schieten er niets mee op. Het betekent dat hun beloningen miniem zijn,” zegt hij in Forbes. Daar moet het nieuwe platform verandering in brengen.

Al met al lijkt er een kleine revolutie aan de gang in de wereld van contentmakers. De blockchain-aanpak is nog nieuw en veel hangt af van hoe het in de praktijk gaat uitwerken. Hoeveel van de nieuwe platforms zullen het redden? Ga je op een blockchain net zoveel views krijgen als op YouTube? Hoe zit het met het betalen van royalties, is het nieuwe systeem voldoende waterdicht? En valt er in de praktijk goed te werken met cryptomunten en te verwachten koerswisselingen? Hoe dan ook, blockchains lijken nu al niet meer weg te denken uit de media. De vraag is vooral: hoe snel zal het gaan?

De grote winnaar van de toekomst? NPO Radio 2

De grote winnaar van de toekomst? NPO Radio 2
Door Jan-Willem Brüggenwirth

Een zender als 3FM is diep weggezakt en Spotify zet het lineaire radiomodel onder stevige druk. Daarom stellen we marketing- en mediaman Jan-Willem Brüggenwirth maandelijks een vraag over radio. Vandaag: Kun je het succes van de ‘oudemannenzenders’ NPO Radio 2 en Radio 10 verklaren?

Ik kan niet anders dan concluderen dat het erg goed gaat met NPO Radio 2 en Radio10. Beide zenders hebben een aantal toppers achter de microfoon zoals Gerard Ekdom (Radio 2) en Lex Gaarthuis (Radio 10). Radio 2 heeft zijn zinnen gezet op het marktleiderschap dat nu in handen is van Radio 538 en als we de cijfers zien zou er zomaar een omslagmoment kunnen aankomen.

Jonge publiek bij 538Radio 538 heeft duidelijk de weg naar een jonger publiek ingezet en dat lukt. Alleen die groep is natuurlijk veel kleiner dan de groep vijftigplussers en de tijd dat we die doelgroep negeren in de mediawereld is voorbij. De adverteerder heeft ook deze groep ontdekt; ‘ouderen’ willen topkwaliteit in alles én vooral begrepen worden. Het bereiken van deze groep via Radio 2 helpt om het gat in het mediabudget vanuit de STER een beetje te dempen want het levert meer luisteraars en dus mooie commerciële kansen op.

Het zou mij ook niet verbazen als de groei van NPO Radio 2 voor een deel te danken is aan Radio 538 dat dus meer jongeren wil bereiken.. de oudere luisteraars zoeken toch hun vertrouwde muziek en deejays van vroeger weer op. Traditioneel radio luisteren is bij jongeren immers allang op zijn retour en dat zal alleen maar doorzetten. Spotify is niet meer weg te denken uit het leven van deze jongeren en YouTube al evenmin. Niet voor niks dat Slam zo goed beluisterd wordt op YouTube, het is echt het station van de jeugd en dat vinden de jongeren ook die daar massaal op afstemmen.

Terug naar de vertrouwde deejay’sHet radiolandschap is dus in rap tempo aan het veranderen. De actieve en passieve vijftigers vinden massaal de weg naar hun vertrouwde dj’s die mee verkast zijn en via Sonos ontdekken ze bovendien die leuke vakantiezender in Italië waar ze zulke goede herinneringen aan hebben. Het feest der herkenning gaat bij de grotere zenders verdwijnen als uiteindelijk de dj’s verdwijnen. Dus Radio 538, zorg dat je Evers vasthoudt als je de grootste wilt blijven. Maar gebeurt dat niet dan zal het luisteraandeel snel naar beneden tuimelen. En daar gaan dan zenders als Radio 10 en NPO Radio 2 maximaal van profiteren. Dus mijn koffiedik momentje van het radiojaar 2017 wordt dat we bij een vertrek van Evers de luisteraandelen er als volgt uitzien; Radio 538 8,5 procent, Radio2 12,0 procent en Radio 10 7,0 procent.

Misschien weten we over een jaar of twee wat er gebeurd is. En dan hebben we het eigenlijk nauwelijks inhoudelijk gehad over Radio 10. Dat is toch lekker voor de ‘Talpa Radio club’ om een dergelijk station te hebben! Aangevuld met Veronica en Sky betekent dat nog steeds een mooi luisteraandeel en daarmee wordt het krachtenveld van de STER op de publieke radio en Talpa mooi in balans gehouden. Radio10 is zo’n stille sluipmoordenaar. Niemand die er echt op let. Het is er gewoon en wordt bijna vanzelf groter en sterker. Niet met de meest bekende dj’s, maar wel met zeer herkenbare muziek voor de veertigers en vijftigers. En omdat NPO Radio 2 beide heeft - herkenbare muziek én herkenbare dj’s, zullen zij de echte winnaar worden.
Jan-Willem Brüggenwirth was van 2004 tot 2013 directeur van de 538Groep.  Daarna was hij Director ILP World Wide bij Brand Loyalty. Inmiddels is hij werkzaam bij direct-marketingbureau ‘de creatieve directie’. Oorspronkelijk komt Brüggenwirth trouwens uit de reclamewereld dus we zullen hem vooral marketingvragen stellen.

Digitale transformatie is kannibaliseren en op je bek gaan

Digitale transformatie is kannibaliseren en op je bek gaan

Facebook wil zelf zijn grootste concurrent uitvinden. Amazon verspilt miljoenen aan mislukte projecten. En Tele2 tonnen. Wat doet Mattel wel wat Kodak vergat? Bij digitale transformatie draait het om jezelf kannibaliseren en op je bek durven gaan. De grootste, succesvolste bedrijven gedragen zich nog steeds als een startup.

Ruim 30 procent van de Nederlandse bedrijven is nog niet klaar voor de digitale transformatie, bleek eerder dit jaar al uit het Digital Marketing Innovation Rapport 2017 van brancheorganisatie IAB Nederland. ,,Via interviews met CMO’s horen we dat het management dagelijks bezig is met digitale transformatie, maar dat veel bedrijfsculturen nog niet geschikt zijn om digitaal te gaan,” vertelde IAB-voorzitter Nathalie Peters tijdens het How To Make It Work 2017 congres in Amsterdam.



Leren van startups
Volgens Dado van Peteghem, consultant en auteur van het boek ‘Digital Transformation’ kunnen bedrijven veel leren van startups. Zij verstoren sinds 1995 de markten. ,,Zij hebben de drive om de wereld te veranderen. Zij hebben een Noorderster, een stip op de horizon. De fundamentele vraag die je moet stellen is: wat voor type bedrijf wil je zijn over drie jaar? Veel bedrijven weten dat niet. Vaak zie ik in de hal van een bedrijf in België een holle slogan op de muur staan met de tekst: we willen duurzame waarde creëren voor onze aandeelhouders. Serieus? Is dat waar mensen passie van krijgen? Ik niet. En veel medewerkers ook niet. Elon Musk zegt bij elke presentatie: we zijn op een missie om de transitie van de aarde naar hernieuwbare energie te versnellen. Daar willen mensen onderdeel van zijn.”

Medewerkers moeten mee
Hij hamert op het belang van de cultuur binnen een bedrijf. Medewerkers moeten de transformatie maken en die moeten dus betrokken worden in het verhaal. ,,Zonder hen werkt het customer first principe niet. De echte transformatie zit in het moment dat de volledige organisatie de omslag maakt, niet als de board dat goedkeurt,” aldus Van Peteghem.

Moederschip met speedbootjes
Amazon is volgens hem een mooi voorbeeld van geslaagde digitale transformatie. Het bedrijf van Jeff Bezos is continue aan het innoveren en gedraagt zich als een moederschip dat samenwerkt met speedbootjes, de aangekochte startups. Dat is volgens Van Peteghem het enige werkbare model voor bedrijven in de digitale transformatie. Innoveren betekent ook dat je af en toe op je bek mag gaan. Amazon kocht startups als Twitch (970 miljoen dollar) en online schoenenwinkel Zappos (1,2 miljard dollar), maar verbraste ook veel geld aan mislukkingen zoals Daily Deals (231 miljoen dollar verlies) en de Fire Phone (170 miljoen dollar verlies).

Op je bek gaan mag
Ook telecomprovider Tele2 durft in de digitale transformatie fouten te maken. Managing director marketing Cilesta Van Doorn kreeg drie jaar geleden de opdracht te groeien van 4 naar 20 procent marktaandeel en focuste vooral op digitaal om die stap te maken. Zij verdeelt haar marketingbudget in drieën. 70 Procent wordt traditioneel ingezet. Met 20 procent wordt gestoeid met branded content en speciale online acties. Met de laatste 10 procent mag ze op haar bek gaan. ,,Daar zitten projecten tussen die heel erg fout gaan of belachelijk goed gaan,” aldus Van Doorn. Zo bleek een kerstactie waarbij klanten foto’s moesten uploaden een faliekante mislukking, waarmee Tele2 100.000 euro weggooide. De samenwerking met rappers Lil’ Kleine en Ronnie Flex in de hit ‘Niet omdat het moet’, maar omdat het kan - de reclameslogan van Tele2 - pakte wel succesvol uit. De video - met een Tele2 logo op het vliegtuig - werd op YouTube al 14,7 miljoen keer bekeken.

Eigen bedrijf kannibaliseren
Succesvolle bedrijven moeten zichzelf kannibaliseren, stelt Van Peteghem. Zo heeft speelgoedmerk Mattel een 3D-printer ontwikkeld en verkoopt het patronen waarmee kinderen hun eigen poppen kunnen printen. Van Peteghem: ,,Mattel denkt: wat kunnen wij zelf doen, in plaats van wachten tot iemand anders het doet en onze markt verdampt? Dat is de kannibalisatie waar organisaties naar op zoek moeten gaan. Het is eten of gegeten worden.”

Het kleine rode boekje van Facebook, dat alle medewerkers krijgen, geeft daar volgens hem een mooi voorbeeld van. De eerste zin daarin luidt: ‘If we don’t create the thing that kills Facebook, someone else will.’

De andere kant van de medaille is dat bedrijven hun kop in het zand steken. Een medewerker van Kodak vond al in 1975 de digitale camera uit. Kodak verborg die uitvinding om zichzelf niet te kannibaliseren. Hoe het daarna ging is bekend. ,,Maar waarom kon Kodak niet met Instagram komen?,” vraagt van Peteghem zich af. ,,Eigenlijk is digitale transformatie een betere online oplossing bedenken dan de offline variant.”

Motorola niet, Netflix wel
Jono Alderson van online marketingbureau Distilled schetste in zijn presentatie een sombere toekomst voor merken en bureaus die het digitale tijdperk nog niet omarmd hebben. Daarin gaat het om aanpassen of verdwijnen. Merken als Motorola en Blackberry konden dat niet en verloren hun marktaandeel, Netflix - dat begon als muziekaanbieder - en Spotify konden dat wel, omarmden de digitale transformatie en domineren nu de markt.

Concurreren zonder competitie
De komende jaren dreigen technologieën als lerende machines en AI de praktijk van alledag in te halen. Als straks personal assistants (PA’s) op een smartphone gaan beslissen op basis van data en eerdere voorkeuren dan krijg je als merk geen aandacht meer bij die klant. Terwijl dat de basis is waar marketing en adverteren op drijft. ,,Hoe concurreer je als er geen competitie meer is? Je moet als merk brandloyalty en voorkeur creëren, zes maanden voordat consumenten een product nodig hebben,” aldus Alderson. ,,Daarom moeten merken hun platforms re-engineren en zichzelf opnieuw uitvinden. En als je niet direct kunt concurreren, ga dan partnerships aan. Als ik via advertenties geen pizza’s kan verkopen, doe dan Netflix-kijkers een speciale aanbieding. Voor alle bedrijven geldt: maak onderscheid tussen wat je doet van wat je bent. P&G legt producten op een plank die ik nodig heb, maar waar ik niets bij voel. Uber maakt mijn reis frictieloos en is een deel van mijn leven. Ze hebben de onzekerheid van reizen opgeheven. Amazon heeft zijn concept veranderd van ‘anything in a box’ naar ‘everything as a service’. Zij begrijpen wat consumenten online willen.”
5 OverlevingstipsAlderson heeft vijf tips voor bedrijven die de digitale transformatie willen overleven:
1: Vergelijk je eigen SWOT-analyse met die van je concurrenten en zet die af tegen het veranderende landschap.
2: Leer slechte gewoontes af. Stop met denken aan kanalen, verkoopcycli en adverteren. Concentreer alle teams en projecten op de behoeften van consumenten.
3: Optimaliseer je merk voor agility, dus blijf flexibel en leer om opnieuw uit te vinden.
4: Bouw partnerschappen met andere merken en maak elkaar sterker.
5: Leer houden van intelligente machines en technologie en vergroot je eigen skills en expertise.

Be Candid,
it’s contagious.

Candidness is the quality of speaking with
honesty and authenticity. Our Candid editorial
team shares stories that matter on media, data,
marketing, creativeness and technology.

Our Candid editorial team
creates stories that matter.