Candid. Platform
for growth.

Waarom Albert Heijn, KPN, C&A en Ajax verdwijnen

Ajax
Grote, diepgewortelde, sterke Nederlandse merken als Albert Heijn, KPN, Tel...
Continue reading
  3890 Hits
  0 Comments
3890 Hits
0 Comments

Zet hem op LINDA: 'Een vrouwenzender is voor een groot aantal adverteerders interessant'

Linda_de_Mol_NET5
Talpa Network heeft de uitgeverij van Linda de Mol, Mood for Magazines, dez...
Continue reading
  5318 Hits
  0 Comments
5318 Hits
0 Comments

Het tv-jaar van De Luizenmoeder en de mindere prestaties van RTL

luizenmoeder
2018 was het tv-jaar van De Luizenmoeder, een WK zonder Oranje en de minder...
Continue reading
  2474 Hits
  0 Comments
2474 Hits
0 Comments

Hoe kan 'Talpa Nieuws' een succes worden?

6-inside
Ergens in de loop van volgend jaar introduceert Talpa Network zijn eigen ni...
Continue reading
  4109 Hits
  0 Comments
4109 Hits
0 Comments

Tv-programma's zijn gewoon merken: alleen het vertrouwde scoort nog

Boer-Zoekt_Vrouw_2018
De afgelopen twee maanden lag vooral Twan Huys onder vuur met zijn tot nu t...
Continue reading
  2510 Hits
  0 Comments
2510 Hits
0 Comments

Het nieuwe tv-seizoen: héél veel gewone mensen en senioren

The_voice_senior_
Het nieuwe tv-seizoen is eigenlijk al een beetje begonnen en een eerste bli...
Continue reading
  3396 Hits
  0 Comments
3396 Hits
0 Comments

Story-hoofdredacteur Guido den Aantrekker: 'Entertainment verbindt de wereld'

Guido-den-Aantrekker
Guido den Aantrekker werd begin 2017 hoofdredacteur van Story, zette de gos...
Continue reading
  7132 Hits
  0 Comments
7132 Hits
0 Comments

Zo bedenk je het beste tv-format ter wereld

hollandgottalent
Wat maakt een tv-format tot een commercieel en zakelijk groot succes? De tr...
Continue reading
  6963 Hits
  1 Comment
6963 Hits
1 Comment

Scoren met seks op YouTube; de nieuwe norm van RTL?

Bas-van-Teylingen
Door Bas van Teylingen Bas van Teylingen werkt al bijna zijn hele leven in ...
Continue reading
  5114 Hits
  0 Comments
5114 Hits
0 Comments

Slimmer adverteren op tv: geen RTL4 maar TLC

Slimmer adverteren op tv: geen RTL4 maar TLC

De tv-zenders van BrandDeli behaalden in april een gezamenlijk marktaandeel over de gehele dag van 18,6 procent. Adverteren op deze kleine zenders levert sommige merken meer conversie op dan bij de grote zenders van RTL, SBS en NPO.

 
Waar kijk je overdag liever naar: een documentaire over de Tweede Wereldoorlog of naar reclame van teleshopping? Een natuurdocumentaire over roofdieren of kindertekenfilms? Zo zwart-wit kun je het niet stellen, maar het voor de hand liggende antwoord verklaart misschien het succes van de zenders van BrandDeli.

 
Geen verbazing 
Het marktaandeel van de zenders TLC, 24Kitchen, BBC First, Comedy Central, Discovery, Eurosport, FOX, FOX Sports, ID, MTV, National Geographic, Nickelodeon, Spike en VICELAND groeide voor de dertiende maand op rij. BrandDeli was in april zelfs de tweede commerciële tv-partij van Nederland in de doelgroep 20 tot en met 49 jaar, stelde het in zijn eigen persbericht.

In huize Oerlemans wekte dit geen verbazing. Als mijn kinderen al televisie kijken, dan is het naar zenders als Comedy Central en Nickelodeon. En als mijn aanstaande schoondochter TLC opzet, durft niemand van de heren de afstandsbediening aan te raken. Zelfs papa en mama hebben nu in BBC First een kanaal voor de beste Engelse series tot hun beschikking. En op zondagmiddag zijn de historische beelden van de Tweede Wereldoorlog op National Geographic aanlokkelijker dan de live handbalwedstrijd op NPO1.

 
Niet openbaar 
Dat maakt deze zenders aantrekkelijk voor adverteerders. Op sommige momenten nog meer dan de grote commerciële of publieke omroepen. Onderzoek van een bekende pizzaketen toont dit zelfs aan. Ongeveer een jaar geleden interviewde ik voor frank.news de marketing manager van deze keten. Die was toen net overgeschakeld naar een nieuwe strategie voor tv-reclame die meer conversie opleverde. Helaas wilde de directie niet dat deze strategie en de interne onderzoeken hiernaar openbaar werden, dus kwam het verhaal nooit naar buiten. In geanonimiseerde vorm willen we het onze lezers echter niet onthouden. Temeer omdat het precies verklaart waarom BrandDeli zo succesvol is.

 
Meer conversie voor minder geld 
De pizzaketen analyseerde zijn tv-reclames in de afgelopen drie jaar en wat bleek: wie met tv-reclame pizza’s wil verkopen kan beter op Comedy Central en TLC adverteren dan bij RTL4. En commercials tussen 17.00 en 18.00 scoren beter dan rond GTST en het Acht Uur Journaal. Uiteindelijk levert dat meer conversie op voor minder geld.

 
Geen controle 
Ook deze pizzaketen merkt dat het lineair tv-kijken afneemt en dat jongeren het medium steeds vaker mijden. Bij de inkoop van tv-reclame is het tegenwoordig al bijna niet meer mogelijk om GRP’s in te kopen voor de doelgroep onder de 25 jaar, juist voor pizza’s een belangrijke doelgroep. Daarom was een deel van het advertentiebudget al overgeheveld naar online video, met name naar YouTube. Viewers konden dan meteen doorklikken naar de website. Bovendien kun je online per segment, doelgroep en tijdsperiode inkopen, helemaal naar eigen wens. Dat wilde de keten op tv ook, maar de traditionele tv-markt biedt die mogelijkheden niet. Daar bieden zenders alleen pakketten van GRP’s aan, waarbij ze zelf bepalen wanneer commercials worden ingezet. Wie zelf tijdstip en programma wil bepalen betaalt extra, maar dan nog ontbreken de gevarieerde mogelijkheden van online. Je kunt namelijk niet zien of adverteren rond het Acht Uur Journaal of GTST de meeste conversie oplevert.

 
Data-onderzoek 
Daarom deed de keten iets geheel nieuws. Het liet zijn mediabureau een analyse maken van de tv-commercials die in de afgelopen drie jaar zijn uitgezonden en het verkeer naar de website in de vijf minuten voor en na uitzending. Uit die data werd duidelijk welke spot, op welke dag, op welke tijd, bij welke zender de meeste conversie opleverde.

De conclusie: qua tijd converteren uitzendingen tussen 17.00 en 18.00 uur het meest. Er zitten dan minder mensen voor de buis, maar de mensen die kijken, bestellen vaker een pizza.

 
RTL4 onderaan 
Bij de vergelijking tussen zenders waren de uitkomsten helemaal verrassend. Reclame op grote zenders als RTL en SBS bleek minder goed te scoren dan reclame op de kleinere zenders van BrandDeli. Die blijken enorm populair bij een jeugdig kijkerspubliek en daar converteren advertenties voor pizza’s het meest. RTL4 zat bij de onderste drie zenders. TLC en Comedy Central bij de bovenste drie. Dankzij het onderzoek kan de keten zijn tv-budget efficiënter inzetten. Uiteraard doet de keten nog veel meer dan adverteren op tv en is dit onderdeel van een bredere strategie, benadrukt de marketing manager als ik hem weer bel.  Maar voor de beste conversie op tv-reclame is dit volgens hem nog steeds de beste strategie.
  6303 Hits
  0 Comments
6303 Hits
0 Comments

Mediajaar 2017: Talpa, Mediahuis en TMG

Mediajaar 2017: Talpa, Mediahuis en TMG

Het was het jaar van Talpa, Mediahuis en TMG, de verdere consolidatieslag en de gezamenlijke vuist tegen Facebook en Google. We houden bij frank.news ook heus wel van decemberlijstjes, dus blikken we terug op mediajaar 2017 met drie keer top en drie keer flop. Wat was er goed en wat moet er in 2018 veel beter?

TOP: allianties smeden in Nederland
2017 was in grote lijnen het jaar van de verdere consolidatie in de media. De buit wordt verdeeld door een aantal grote mediapartijen op de Nederlandse markt: De Persgroep, Mediahuis, Talpa Network, RTL en Sanoma. Zij strijden tegen de dit jaar weer groter geworden macht van Facebook en Google. De meest gebezigde quote van 2017 is ongetwijfeld ‘Google en Facebook pakken 80 procent van de digitale reclamemarkt’.
Klopt, en wat doen die ‘Nederlandse’ mediapartijen daar dan aan? Ze consolideren voor grotere slagkracht, zoals Talpa met de acquisitie van SBS en vier radiozenders, Hearst dat G+J Media met al zijn tijdschriftenmerken overneemt en natuurlijk Mediahuis dat de nieuwe mede-eigenaar is van Telegraaf Media Groep.
Maar dat is natuurlijk niet genoeg: het besef is er dan eindelijk dat er ook echt samengewerkt moet worden over alle bedrijven en platforms heen, om een sterke lokale positie te creëren. De Persgroep is bijvoorbeeld gaan samenwerken met BrandDeli, BrandDeli op zijn beurt doet de verkoop van de nieuwe lineaire tv-zender Viceland, RTL helpt TMG met de digitale reclameverkoop en in een groter geheel gaat SNDC8 contentmakers en tv-bedrijven helpen met premium video.

https://www.frank.news/2017/09/13/de-plek-waar-online-marketingprofessionals-en-ambachtelijke-tv-makers-samenkomen/

 
TOP: STER
STER presenteerde in september onder leiding van de nieuwe baas Frank Volmer een nieuwe commerciële koers die erop neerkomt dat de inkoopmogelijkheden vanaf 2018 sterk vereenvoudigd worden. Vaste prijzen voor álle adverteerders, ongeacht hoeveel er wordt ingekocht en ook de bureaukorting van 15 procent is er al in is verwerkt. Verder zijn er minder inkoopdoelgroepen.
Lekker die transparantie: alle geldstromen zitten in één prijs verwerkt. Dat had natuurlijk veel eerder moeten gebeuren. STER probeerde dat al eens in 2012, maar het plan werd al snel afgeschoten. Volmer vindt de tijd nu rijp. Natuurlijk gaan met name de grote mediabureaus steigeren, want die 15 procent bureaukorting blijft een pijnpunt. Het grootste pijnpunt zelfs, ook al beweren de grote mediabureaus dat het ze gaat om het feit dat hun klanten die meer besteden bij STER nu gelijkgeschakeld worden met de kleinere jongens.
Dat argument kan ook van tafel, want het kan juist zorgen voor aanwas van nieuwe adverteerders. Het gaat de adverteerder uiteindelijk toch om doelgroep en een kwalitatieve omgeving. En voor kwaliteit zit je goed bij de NPO en dus STER.

 
https://www.frank.news/2017/08/18/ster-afschaffen-zon-goed-idee/

 
TOP: Amerikaanse tech- en mediabedrijven
Ze liggen constant onder vuur, de Facebooks, Googles, Apples en Amazons. Ook bij adverteerders die terecht een grotere transparantie eisen. Maar diezelfde adverteerders beseffen natuurlijk ook dat ze dankzij die grote Amerikaanse conglomeraten alleen maar meer bereikmogelijkheden hebben. En ze bieden de consument een fantastische gebruikservaring met de enorme keuze aan content en de high-brow techniek. Daar kunnen lokale bedrijven nooit aan tippen.

 
https://www.frank.news/2017/12/05/hoe-kansrijk-is-talpa-strijd-facebook-en-google/

 
 
FLOP: Amerikaanse tech- en mediabedrijven
Maar wacht even: dat transparantie-issue is toch echt een probleem. Zo bleken adverteerders op YouTube ineens naast foute, radicale content te staan.

Daarop trok een aantal grote merken wereldwijd voor de zekerheid de budgetten terug. En dan was er de Russische invloed op de Amerikaanse verkiezingen via Facebook, bleek Amazon een werkgever die zijn medewerkers over de kling joeg en bleek de nieuwe iPhone X wel heel erg duur. De brandjes worden steevast geblust en daarna gaan we weer verder, want de gebruiker kan ook niet zonder. Maar het grote probleem bij de techreuzen is toch vooral hun corporate beleid en daaruit voortvloeiende slechte communicatie. Er is een soort onverschilligheid die veel mensen tegen de borst stuit. Dat mag beter in 2018.

 
https://www.frank.news/2017/10/23/nepnieuws-zomaar-kwaliteitsjournalistiek-redden/

 
FLOP: RTL4
Frank.news constateerde in september het probleem van RTL4: te veel dezelfde gezichten op tv die het vooral heel erg leuk hebben met elkaar. Andere media zoals het AD namen het over en het leek zowaar op een RTL-rel. De kijker vindt RTL4 met name doordeweeks minder interessant en de reclame-inkomsten sijpelen langzaam maar zeker weg. Ondertussen zakt Humberto Tan in de late avond steeds meer door het ijs. RTL4 werd gedwongen tot een reactie die erop neer kwam dat het veel te vroeg is om iets over de kijkcijfers te zeggen.
Maar de tendens was al vanaf het begin van 2017 duidelijk: de sjeu is eraf bij RTL4. De jonge doelgroepen kijken steeds minder, de oudere doelgroepen vinden hun heil op NPO 1 met programma’s over herkenbare mensen in herkenbare situaties.
RTL4 staat model voor een tv-zender met iets te veel zelfvertrouwen, die denkt voort te kunnen borduren op oude successen in een tijd dat de traditionele kijktijd zakt. Er is te weinig vernieuwing en er zijn te veel dezelfde bekende hoofden. Dat moeten ze niet meenemen naar 2018.

 
https://www.frank.news/2017/09/18/het-grote-rtl4-probleem-kijker-helemaal-klaar-met-bnrs/

 
FLOP: NPO3FM
Streaming luisterdiensten zijn up, FM-radio is op zijn retour. Dat laat NPO3FM al sinds 2016 zien, maar dit jaar is er verder de klad in gekomen. Er was een grote zucht naar verjonging, maar die mislukte vorig jaar. In september dit jaar waren er opnieuw grote wijzigingen in de programmering, maar ook dat is tot nu toe geen groot succes. Slechts 4 procent marktaandeel in 10+, terwijl dat in 2014 nog rond de 12 procent lag. Als je het moet doen met minder bekende dj’s dan wordt elk programma inwisselbaar. Dat geldt ook voor het hitformat. En waarom toch altijd die zoektocht naar jongeren? Het is een virus waarmee het hele Nederlandse medialandschap besmet is. Jongeren gebruiken media op digitale platformen, dat is 1, en hebben minder geld te besteden, dat is 2. 3FM bevindt zich op een naar beneden glijdende helling. NPO 3FM heeft net als RTL4 te lang in het pluche gezeten, omdat het toch wel goed ging. En dat was een grote blunder. Stop dus met het hitradioformat, hijg niet zo achter de marktaandelen aan en schenk ons elk uur nieuwe muziek. Dan ben je pas onderscheidend.

 
https://www.frank.news/2017/12/05/liefdesverklaring-aan-3fm/

 
  3128 Hits
  0 Comments
3128 Hits
0 Comments

Baas van IDTV: ‘Wij zijn toevallig goed in storytelling’

Baas van IDTV: ‘Wij zijn toevallig goed in storytelling’
Mediamensen deel 1 

 

In de serie ‘mediamensen’ spreken we prominente mannen en vrouwen uit de mediawereld. We praten met ze over de toekomst van het mediavak en - vooral - over hun tactieken om in te spelen op die veranderingen. In deel 1 Taco Rijssemus van IDTV.

 
Tv-producenten hebben te maken met een ‘probleem’ dat lijkt op die van ons nationale postbedrijf in het begin van de eeuw. Jarenlang was er een verdienmodel waarmee goed geld verdiend werd - mensen stuurden elkaar massaal kaartjes - maar door de komst van internet werd die markt in korte tijd veel kleiner. Tegelijk ging iedereen steeds meer online shoppen dus er moesten busjes gekocht worden, postbodes omgeschoold en vooral veel service geleverd worden en het probleem was opgelost. Dat ging niet helemaal goed want het oude staatsbedrijf zag niet in dat het eigenlijk heel simpel was: van postbode naar pakketbezorgers in twee jaar. En weer door..

 
 
Het PTT-probleem van de mediawereld
Zo’n zelfde ontwikkeling is er in de wereld van tv-producenten aan de gang; er gaat iets weg - namelijk de grote budgetten bij omroepen - maar er komt ook iets voor terug; mensen blijven naar content kijken, maar dan toevallig online waar andere wetten gelden.  Of preciezer: mensen kijken steeds minder naar lineaire televisie dus omroepen hebben minder geld van adverteerders en de overheid te besteden voor aankopen. Maar hé, de behoefte aan content is niet vervangen voor het lezen van boeken en het bezoeken van musea; er wordt gewoon verder online gekeken waar we op televisie gebleven waren. Het is interessant om te bekijken in hoeverre grote tv-producenten die switch kunnen maken.

 
 
Verhalen maken voor bedrijven
Mooi dus dat Taco Rijssemus, ex mediadirecteur bij KRO-NCRV en ex-SBS, inmiddels acht maanden de baas is bij IDTV. En dat hij deze periode - ‘Guddelike’ - gebruikte om een strategie te bepalen voor de toekomst. In zijn analyse en strategie komt hij uit bij het maken van content voor de zakelijke markt, de producent wil meer verhalen maken voor bedrijven. ,,Vergeet niet dat wij veel ervaring hebben met branded content, bijvoorbeeld door het maken van VT Wonen,’’ zegt Rijssemus. ,,IDTV is eigenlijk een combinatie van drie bedrijven; events, online en een klassieke tv-producent. Ik denk dat die combinatie een hele sterke is waarbij je twee markten kan bedienen: de broadcastmarkt natuurlijk, maar we hebben ook veel ervaring op de zakelijke markt met het organiseren van events voor bedrijven als Heineken en KPMG waarbij we ook nog eens veel video maken.’’

,,Vergeet niet dat wij veel ervaring hebben met branded content, bijvoorbeeld door het maken van VT Wonen,’’ zegt Rijssemus.

 

Hoe bereik je de consument?
Okay, de interne analyse van de voormalig omroepman komt dus neer op de combinatie video, events en online. Ook interessant is dan zijn visie op de advertentiemarkt. ,,Je ziet dat adverteerders zoekende zijn om het oude tv-bereik te halen, vooral onder de doelgroep 20-49 is dat lastig, ga maar eens bij SBS of RTL langs en je krijgt er alles over te horen. Die doelgroep verplaatst zich naar andere kanalen, maar het geld om ze te bereiken is er nog steeds. Tv-zenders ontwikkelen branded content concepten voor bedrijven, maar die bedrijven hebben meer kanalen nodig dan waarop de zenders nu zicht hebben. Het gaat om het vertellen van verhalen en daar hebben wij toevallig veel ervaring mee..’’

 
 
Niet in het vaarwater van de bureaus
Okay dus IDTV gaat direct zakendoen met het bedrijfsleven op het gebied van content, maar hoe pakken ze dat in Amsterdam precies aan? Is daar een plan voor? ,,We hebben wat uitgangspunten geformuleerd en één daarvan is dat we niet in het vaarwater van bureaus gaan zitten; we gaan geen merkstrategie ontwikkelen.’’
Dat betekent dus automatisch dat ze wél zaken gaan doen met deze bureaus. ,,We gaan met wat preferred suppliers in de bureauwereld samenwerken waarbij we in een vroegtijdig stadium in beeld komen. Er komt immers een moment dat je uitkomt bij het vertellen van verhalen en dat kunnen wij goed. Het leuke is dat we dit dus al doen en we dus de organisatie hebben om dat zo aan te pakken.’’

 
 
Storytelling onontgonnen terrein
Klinkt logisch als strategie, maar de praktijk zit altijd iets anders in elkaar. Waar is er nog iets te winnen? ,,Ik denk dat als je ‘Wie is de Mol?’ of (twittertopper) ‘Bed & Breakfast’ maakt je verstand hebt van storytelling, maar we worden nog teveel gezien als alleen een tv-producent. Dus opdrachtgevers vergeten dat we ook voor de zakelijke markt werken. Bureaus zijn heel goed in het bereiken van mensen en wij zijn goed in verhalen vertellen over meerdere platforms. Er zijn maar weinig partijen die dat goed kunnen.’’ Okay prima, maar er zijn wel veel partijen die zéggen dat ze dit prima kunnen. ,,Dat is een probleem; storytelling is het onontgonnen terrein in de communicatiewereld en wij zijn daar al ver in.’’

 
 
Geen YouTube kanalen ontwikkelen
Het online gedeelte is dus essentieel want dáár is de doelgroep van 20 tot 34 jaar te vinden. Is het geen vreemde keuze om de YouTubers helemaal aan andere partijen over te laten? IDTV is toch goed in video en daar kijken jongeren toch (bijna uitsluitend) naar? ,,We laten YouTube zeker niet helemaal aan andere partijen over. Ik vind alleen dat wij niet zelf YouTube-kanalen moeten ontwikkelen om in de pure distributie te stappen. Al denken we bij onlinevideo en online concepten natuurlijk ook over de distributiekant na.’’

Nog even toch…YouTube is voor veel jongeren toch de enige plek waar ze nog te bereiken zijn? IDTV werkt dus wel voor LINDA.TV, maar niet voor YouTubers? Is dat niet…raaaaaaar? ,,Bij alles wat online gebeurt, moet je beslissen wat je niet doet en we gaan dus niet zelf YouTube-kanalen ontwikkelen en proberen adverteerders te zoeken. Natuurlijk kan je een bedrijf ontwikkelen met de intentie om allerlei YouTube kanalen te lanceren, maar daar zijn wij niet op ingericht.’’ IDT gaat ook geen ‘how to filmpjes’ maken. ,,We gaan dus ook niets voor de onderkant van de markt maken. We krijgen wel eens deze verzoeken, maar wij zijn daar te duur voor.’’

 
 
CokeTV niet bedenken?
Maar even duidelijk om het scherp te hebben; zoiets als CokeTV, een YouTube kanaal van Coca-Cola zullen ze dus niet bedenken bij IDTV? ,,Juist wel. We kunnen het concept zeker ontwikkelen in opdracht van een klant, maar dat is iets heel anders dan zelf een kanaal ontwikkelen. We kunnen wel een contenstrategie neerleggen en adviseren over de manier waarop je het bij de doelgroep krijgt, maar dat wordt niet onze core business. Wij focussen op de storytelling.’’

 
 
Zaken met grote adverteerders
IDTV doet dus zaken met grote bedrijven uit de Top 100 van adverteerders; weten de mensen waarmee Rijssemus aan tafel zit eigenlijk al hoe ze doelgroepen kunnen bereiken in tijden dat de klassieke tv-commercial minder bereik oplevert? Zijn ze al bereid om op een nieuwe manier te denken? ,,Ik zie de transitie in de mediawereld als een domino-effect. De eerste groep die te maken heeft met het feit dat het bereik onder de doelgroep via tv afneemt is de adverteerder. Daarna volgen de mediabureaus en de broadcasters en als laatste de producent. De klassieke tv-producent wordt ofwel heel klein en niche of heel groot en internationaal zoals Talpa. Of hij maakt een slag naar de zakelijke markt zoals wij.’’

 

,,Ik zie de transitie in de mediawereld als een domino-effect.’’

Die fase waarin de mediawereld aan het veranderen is, hoe ver is het daar eigenlijk mee? ,,Het gaat nu heel hard. Onder de broadcasters die ik spreek, zijn hele grote zorgen omdat ze mensen tussen 20 en 34 jaar nauwelijks nog kunnen bereiken. Het gaat echt veel sneller dan we dachten vijf jaar geleden. De zekerheid van bepaalde inkomsten verdwijnt echt.’’ Heeft hij zelf een idee welke kant het op beweegt? ,,Dat is moeilijk te zeggen behalve dat de behoefte aan content altijd zal blijven bestaan. De vraag is echter of je daar een positie in zal verwerven.’’

  2791 Hits
  2 Comments
2791 Hits
2 Comments

De STER afschaffen? Niet zo’n goed idee

De STER afschaffen? Niet zo’n goed idee

Eens in de zoveel tijd laait de discussie weer op: moet de STER afgeschaft worden? Want waarom moeten commerciële zenders concurreren met een door “ons” belastinggeld betaalde publieke omroep? Maar voor zowel kijker als adverteerder lijkt het schrappen van reclame op de NPO helemaal niet zo’n goed idee.

Paul Römer, wiens salaris nota bene mede uit beide potten betaald wordt, gooide in een interview met De Telegraaf afgelopen weekend de knuppel in het hoenderhok en zie daar: de discussie blijkt springlevend.

Römers argument voor het afschaffen van de STER en de reclame-inkomsten is dat de NPO zich moet bezighouden met experimenteren en zich minder met de kijk- en luistercijfers moet bemoeien. Programma’s als Boer Zoekt Vrouw zouden namelijk gemaakt worden om hoge kijkcijfers te scoren en dus een groter deel van het tv-reclamebudget van merken binnen slepen.

 
Rekening bij de kijkerSTER-baas Frank Volmer verdedigde deze week zijn toko door te melden dat bij het wegvallen van zo’n 200 miljoen euro aan reclamegeld de rekening bij de kijker komt te liggen. Daarnaast vindt hij dat er niet commercieel genoeg geprogrammeerd wordt om meer reclamegeld te genereren. Enkele omroepbazen zeiden in verschillende media Römers idee ook niet goed te vinden.

De afgelopen jaren heeft de NPO onder kabinet-Rutte II al veel moeten bezuinigen en nog eens 200 miljoen euro zou de doodsteek voor de publieke omroep kunnen zijn, en vooral ook voor hun eigen omroepen. Dat zeiden ze niet hardop, maar je hoorde het ze wel denken.

 
Het systeem aanpakkenDe discussie over het afschaffen van de STER zou natuurlijk ook breder moeten gaan. De hamvraag blijft wat nou eigenlijk de functie is van de publieke omroep en vooral waarom we nog aparte publieke omroepen hebben die stammen uit de tijd dat rood nog echt rood was en christelijk nog echt christelijk. Daar is nog geen minister of staatssecretaris uitgekomen en dus worden er al jaren compromissen gesloten met Den Haag. De huidige staatssecretaris Sander Dekker van media is daar een goed voorbeeld van.

Interessant is wat het derde kabinet Rutte voor ogen heeft met de publieke omroep en wie het mediabeleid in zijn portefeuille gaat krijgen. Misschien dat Römer daar alvast op vooruit liep. Maar gezien de ervaringen uit het verleden is het niet logisch dat de publieke omroep enorm op de schop gaat en bijvoorbeeld richting een BBC-model beweegt.

Dus houden we de STER vast nog wel een tijdje. Voor de consument zal het ongetwijfeld een zegen zijn, zo’n publieke omroep zonder reclameblokken. Dat zegt ook media strategy director Henk Burgerhout van mediabureau Head to Head. ,,Als consument lijkt het me geen straf om een aantal zenders te kunnen bekijken zonder reclame. Want dat is natuurlijk nou net een van de redenen waarom zenders als Netflix zo succesvol zijn. In Engeland werkt dat systeem met de BBC ook prima, dus waarom zou dat ook in Nederland niet kunnen worden ingevoerd? Bovendien zijn we dan ook af van het - in achterkamertjes - voortrekken van STER-zenders door de overheid.”

Maar de kijker wil juist ook Netflix-achtige kwaliteitsseries, goede films en vooral ook topamusement als Boer Zoekt Vrouw en Wie is de Mol? Mediaondernemer en ex-baas van de commerciële concurrent Radio 538, Jan-Willem Brüggewirth, zei al in zijn blog op Frank.news dat er bij het wegvallen van de STER een verschraling van de kwaliteit optreedt. Dat is niet goed voor de consument en zeker ook niet voor merken.

 
Niet méér van hetzelfde
Laten we ons even beperken tot wat het afschaffen van de STER voor adverteerders zou betekenen. Titus Eikelboom, directeur van mediabureau Stroom: ,,Adverteerders zijn altijd gebaat bij een pluriforme markt met een onderscheidend en concurrerend aanbod. Op meer van het zelfde zit niemand te wachten. Veel van de huidige NPO programma’s bieden adverteerders nog steeds voldoende mogelijkheden om onderscheidende doelgroepen te bereiken. Op tv, maar ook via radio en de publieke online kanalen.”

Burgerhout sluit zich daar bij aan: ,,STER is de enige exploitant die nog voor diversiteit in doelgroepen zorgt. Dat doet BrandDeli met zenders als Discovery, Fox en MTV ook wel, maar die hebben veel lagere kijkcijfers. Daarnaast heeft de STER een meer kwalitatief Umfeld dan de commerciële zenders. Films en series worden ook niet onderbroken door reclame en de reclameblokken zijn niet extreem lang. Hierdoor kunnen merken genieten van een hogere trefkans met hun commercials en is er minder zapgedrag dan bij andere exploitanten.”

Bij het afschaffen van STER zullen adverteerders naar andere kanalen moeten uitwijken om deze doelgroepen effectief  te blijven bereiken, zegt Eikelboom. ,,Daardoor zal de vraag naar bijvoorbeeld zendtijd bij partijen als RTL , SBS en BrandDeli verder toenemen, hetgeen ook leidt tot hogere mediatarieven in de een tv-markt waar het aanbod aan kijkers steeds verder afneemt.”

 
Kaart van oneerlijke concurrentie
Commerciële zenders ageren al jaren tegen NPO en STER en trekken daarbij de kaart van oneerlijke concurrentie. Brüggenwirth vindt dat een kortetermijngedachte. ,,Op de lange duur zullen de budgetten van bedrijven en merken voor alle media teruglopen in de breedte. Ze zullen wellicht naar online alternatieven gaan en weg is dan het budget om goede programma’s van te betalen.” Die online alternatieven - lees: de buitenlandse partijen Google en Facebook voorop - slurpen al zo’n 80 procent van het online budget op. Een sterk Nederlands blok voor de advertentiewereld is dus noodzakelijk en de kijker houdt de sterke, kwalitatieve programmering. Laat de STER nog maar even intact.
  1179 Hits
  0 Comments
1179 Hits
0 Comments

Welke uitgever wil nog tijdschriften kopen?

Welke uitgever wil nog tijdschriften kopen?

De bladen van G+J Media (Glamour, Quest, Vogue) staan in de etalage. En met de recente verkoop van SBS door Sanoma komen ongetwijfeld meer titels vrij in deze dalende markt. Maar hoe lucratief is het eigenlijk nog voor uitgevers om printtijdschriften in je portfolio te hebben?

 
Dat de Nederlandse mediabranche steeds meer gaat consolideren, weten we inmiddels. Dat er straks maar een klein aantal grote mediapartijen overblijft ook. Je kunt in deze markt maar het beste of heel groot (schaalgrootte) of vrij klein (en dus wendbaar) zijn. Middelgrote mediaondernemingen hebben het moeilijk.

Neem G+J Media, onderdeel van het Duitse Gruner und Jahr, dat weer onderdeel is van het miljardenconcern Bertelsmann. In Nederland geeft deze uitgever Glamour, JAN, National Geographic en een aantal spin-offs, Quest (en dochterbladen) en Vogue uit en men doet ook aan custom content.

De printbladen van G+J doen het best redelijk tot goed, zo bleek ook weer uit de laatste oplagecijfers door meetinstituut NOM. JAN en Vogue wisten zelfs de oplage te vergroten en dat is knap in een markt die al jaren fors daalt.

Maar daar ligt meteen het probleem voor een uitgever als G+J. De club is vooral succesvol met print en op den duur win je daar de oorlog niet mee. Dat is ook de reden dat Gruner und Jahr al eerder de Oostenrijkse en Spaanse bladen afstootte en sinds vorige maand ook de Nederlandse tak te koop heeft gezet.

 
Losse verkoop daaltPrintuitgaven kunnen niet zonder digitale strategie. Abonnementen leveren nog veel omzet op, maar het totaal aantal abonnementen in de gehele branche neemt niet toe. De losse verkoop staat al wat jaren onder druk en met name uitgever New Skool Media had daar afgelopen jaar veel last van. Voor New Skool Media – dat in feite nog in de start-upfase zit – een vervelend verhaal, want deze uitgeverij is ook voor een groot deel afhankelijk van de printomzet. Door de dalende losse verkoop stond plotseling de winstgevendheid onder druk, na de eerste succesvolle jaren. Deze uitgever heeft een goede stap gezet door het zeer winstgevende Elsevier en alle sub-merken te kopen. Volgens de uitgever draagt deze tak zelfs voor de helft bij aan de totale omzet van New Skool Media, zo zegt hij in een interview met Adformatie. Anders zouden zaken er veel minder rooskleurig uitzien voor New Skool Media, dat net tussen groot en klein invalt. Evenals G+J Media.

Een derde negatieve factor is de advertentiemarkt, die bij printtijdschriften de laatste tien jaar het hardst is gekrompen. Slechts 4 procent van de netto reclame-uitgaven gaat naar print, dat is het laagste van alle mediumtypen. Best schokkend om te zien is dat, volgens recente cijfers van de Magazine Media Associatie, in 2015 de digitale omzet nog geen vier procent van de totale omzet van magazines uitmaakte.

 
Te laat digitaalDaar ligt het grote probleem voor de tijdschriftenbranche: men is veel te laat begonnen om van tijdschrifttitels echte merken te maken, met ook een digitale vertaling. Er waren tot voor kort zelfs magazines – waaronder ook een aantal gerenommeerde bladen – die online slechts een homepage hadden met een link naar de digitale bladerversie, plus het mailadres en telefoonnummer van de advertentieafdeling. De laatste jaren is wel een inhaalslagje gemaakt, maar dus rijkelijk laat.

Ondertussen hebben de tijdschriftenuitgevers ook nog eens steeds meer concurrentie gekregen van uitgevers van digitale magazines, die sneller kunnen schakelen (zonder printproduct), jongere teams hebben en de digitale wereld beter begrijpen.

 
Zo kan het ookHet beste voorbeeld van hoe je een tijdschriftmerk uitbouwt is sinds jaar en dag natuurlijk LINDA., maar er zijn meer titels die het begrepen hebben, zoals bij Sanoma (Libelle, vtwonen), waar data, crossmedialiteit en digitaal denken inmiddels onderdeel zijn van de strategie. En ook bij Hearst Magazines (Harper’s Bazaar, Elle, Quote), waar een titel als Cosmopolitan bijvoorbeeld de afgelopen jaren explosief online wist te groeien.

Hearst zal straks ongetwijfeld interesse hebben in een aantal succesvolle G+J-bladen, maar niet het hele bedrijf. Naar verluidt zou Gruner und Jahr de tent in zijn geheel willen verkopen, maar dat zal niet zo makkelijk zijn, want gegadigden moeten dan álle titels, maar ook maar liefst 130 man personeel overnemen. Aan zo’n gigantische overhead begint geen enkel mediabedrijf meer in de huidige markt.

 
Onderling verdelenHet zal de komende tijd dus gewoon cherry picking worden. John de Mol wil zijn Talpa-imperium uitbreiden en vindt het misschien leuk één of twee tijdschriften toe te voegen, maar dat moeten dan wel de echt grote titels zijn (LINDA.?) die ook een mooie crossmediale strategie hebben die werkt (en dan hebben we het niet alleen over een webshop). En Hearst zal best interesse tonen in bijvoorbeeld Vogue. Wat Sanoma gaat doen nu SBS is verkocht, is nog onduidelijk.

Wel zeker is dat de markt voor printtijdschriften verder zal krimpen de komende tijd en dat de middelgrote uitgevers het solo steeds moeilijker zullen krijgen. In deze tijd van consolidatie gaan de grote spelers de buit onderling verdelen.

 
  12121 Hits
  0 Comments
12121 Hits
0 Comments

De Mol heeft nu SBS, maar wil meer

De Mol heeft nu SBS, maar wil meer

Talpa Holding van John de Mol is vanaf nu volledig eigenaar van SBS. Hij heeft de derde tv-groep van Nederland, is radiomarktleider, maar de ambities blijven. Want dat De Mol TMG niet kon inlijven, zit hem niet lekker.

John de Mol bouwt verder aan zijn Nederlandse media-imperium. Sinds 19 juli is Talpa Holding definitief 100 procent eigenaar van SBS, met de zenders SBS6, SBS9, Net5 en Veronica en het online video on demand-platform KIJK en videoplatform Social1nfluencers. De mededingingswaakhond ACM had vorige week de overname goedgekeurd. Sanoma krijgt 237 miljoen euro van Talpa. Daarmee is het tv-avontuur voor de Finnen voorbij. Een avontuur dat niet succesvol was.

Talpa en Sanoma kochten SBS samen in 2011 voor ruim 1 miljard euro. Talpa verwierf toen een minderheidsbelang van 33 procent, Sanoma kreeg 67 procent. SBS is nog maar 237 miljoen euro waard. Je hoeft geen rekenwonder te zijn om te weten dat Sanoma enorm heeft moeten afschrijven op de tv-zendergroep.

 
Sales uitbreiden naar tvMaar De Mol ziet er nog brood in. SBS moet samen met Talpa Radio een belangrijke basis vormen van deze onderneming. Eerder dit jaar begon Talpa Radio officieel, een bedrijf met de zenders Radio 538, Radio 10, Sky Radio en Radio Veronica. Het zou niet onlogisch zijn als De Mol de tv- en radiozenders meer aan elkaar gaat verbinden.

Allereerst via de sales. Talpa Radio domineert al de reclamemarkt met OMS (One Media Sales). De spotjesverkopers van de radio zouden dat ook voor televisie kunnen gaan doen. Daar zijn genoeg voordelen te halen. Ook op het gebied van data wil Talpa Holding een paar stappen zetten. Met Talpa Radio is men al begonnen om de paar miljoen FM-luisteraars beter te leren kennen en profielen aan te maken. Dat zou ook met het tv-publiek moeten gebeuren.

 
Plannen met printIn het persbericht dat Talpa donderdag 19 juli 2017 stuurde staat ook dat men zich verder wil richten op de uitbreiding van de activiteiten in OTT (lees: online video), print, online, data en concepten. Print staat daar ook tussen. Daarbij denk je meteen aan De Telegraaf. Maar de strijd om TMG heeft De Mol verloren van het Belgische Mediahuis.

Daar zal hij zich niet bij neerleggen, want De Mol houdt niet van verliezen. Als aandeelhouder (30 procent) in TMG heeft hij in ieder geval grip op wat er binnen het mediaconcern aan de Basisweg gebeurt. Nu hij niet de eigenaar is geworden van TMG, zal hij allianties moeten proberen te smeden. Maar De Mol zal nog wel met een verrassende move komen. En de samenwerking met Sanoma is er voorlopig ook nog.

 
Linda naar SBS?De Nederlandse mediabranche zal consolideren en partijen en mediamerken kruipen naar elkaar toe. Daarom is de verwachting dat Talpa nog wel wat gaat overnemen de komende tijd. Misschien haalt hij wel een aantal grote sterren naar SBS6 (zijn zus?). De eerste nieuwe formats op SBS6, geven voorlopig weinig vertrouwen in iets spectaculairs, zoals we eerder schreven.

https://www.frank.news/2017/07/17/halen-de-traditionele-tv-zenders-2020/
  4156 Hits
  0 Comments
4156 Hits
0 Comments

Talpa 100% eigenaar SBS Broadcasting

Talpa 100% eigenaar SBS Broadcasting

Laren, 19 juli 2017 - Talpa Holding maakt bekend dat de overname van het belang van Sanoma in SBS per vandaag officieel is en Talpa daarmee 100% eigenaar is geworden van SBS Broadcasting. Talpa brengt SBS, met de Tv-zenders SBS6, Net5, Veronica, SBS9, het online Video on Demand-platform KIJK en Social1nfluencers onder in het verder te bouwen nieuwe Nederlandse multimediabedrijf met sterke posities in televisie, radio, print en online.

 
Op 10 april jl. is gecommuniceerd dat de transactie nog onder voorbehoud was van goedkeuring van de bevoegde toezichthouders en andere gebruikelijke overleg- en goedkeuringsprocedures. De bevoegde toezichthouders hebben vorige week hun goedkeuring gegeven met betrekking tot de overname en ook de andere procedures zijn positief afgerond.

 
Talpa-eigenaar John de Mol ziet deze overname als een belangrijke stap op weg naar een nieuw Nederlands multimediabedrijf. SBS zal samen met Talpa Radio een belangrijke basis vormen van deze onderneming, waarbij de propositie die hieruit volgt interessant is voor zowel de kijker, de lezer, de luisteraar, de consument en de adverteerder. Naast Radio en TV zal Talpa zich verder gaan richten op de uitbreiding van haar activiteiten in OTT, Print, Online, Data en Concepts.

 
Talpa Holding en Sanoma hebben in samenspraak Peter de Mönnink bereid gevonden om zijn huidige gecombineerde rol als CEO SBS en CEO Sanoma door te zetten tot in ieder geval het einde van het jaar om de commerciële transitie tussen de drie partijen Sanoma-SBS-Talpa goed te laten verlopen.

 
Talpa Holding
Talpa Holding is de holding company voor John de Mol’s media-activiteiten. Het bedrijf is opgericht in 2005 en positioneert zich als een ‘full service’ content bedrijf, waar creatie, productie, distributie & broadcast over verschillende platformen de basis vormen.

 
Talpa Holding is eigenaar van SBS Broadcasting, dat vier Tv-zenders exploiteert: SBS6, SBS9, Net5 en Veronica en het online Video on Demand-platform KIJK en Social1nfluencers. Tevens is zij eigenaar van Talpa Radio, dat met de zenders Radio 538, Radio 10, Sky Radio, Radio Veronica en de radio- en muziekstreamingdienst JUKE het grootste muziek-entertainmentbedrijf van Nederland vormt.

 
Talpa Media, voormalig onderdeel van Talpa Holding, is in 2015 overgenomen door het Britse ITV. Talpa Media is nog steeds verantwoordelijk voor het management van het bedrijf, en daarmee dus voor de creatie en productie van de televisieformats en concepten. De grootste productie is The Voice, voor het eerst uitgezonden in 2010. Inmiddels bestaan er van dit programma meer dan 65 lokale producties, uitgezonden in maar liefst 180 landen.

John de Mol (1955) is de bedenker van een aantal wereldwijde blockbuster formats, zoals Big Brother, Deal or No Deal en The Voice. Voor laatstgenoemde show ontving hij drie Emmy Awards.

 
  3042 Hits
  0 Comments
3042 Hits
0 Comments

Halen de traditionele tv-zenders 2020?

Halen de traditionele tv-zenders 2020?

De traditionele kijktijd loopt scherp terug, er komen steeds nieuwe spelers in de tv-markt, zoals Facebook en de consument zit aan het stuur. In 2020 kan ‘on demand tv’ zomaar groter zijn dan ‘lineaire tv’. Dat moet ook doorgedrongen zijn bij de traditionele televisiezenders, maar ze blijven nog steeds hun zelfde menu opdienen.

 
Het wordt vanaf dit najaar wederom een interessant nieuw tv-seizoen. SBS is vanaf het derde kwartaal geheel in handen van de Talpa-holding en John de Mol gaat de zendergroep (SBS6, NET5, Veronica, SBS9) gebruiken om zijn formats te pushen. Hij heeft, toen hij productiehuis Talpa TV aan ITV verkocht, een afnamecontract met de Britten getekend. Een van de nieuw aangekondigde programma’s is Circus Gerschtanowitz, waarin presentator Winston Gerschtanowitz “een podium geeft aan mensen met talent”. Een talentenjacht dus in de trant van Holland’s Got Talent. Eerste reactie: wéér een talentenjacht, waar er al zo veel van zijn. Op SBS6 mislukken dit soort programma’s ook vaak.

 
Het lijkt alsof zenderhoofden niet leren van het verledenHet stemt niet hoopvol dat er wederom een dergelijk amusementsprogramma komt, terwijl de boel in de fik staat. Wie weet worden we nog verrast en komt SBS met een aantal nieuwe spectaculaire formats, maar soms lijkt het alsof de zenderhoofden niet leren van het verleden. Dat geldt eigenlijk ook voor RTL(4), dat op dezelfde voet lijkt door te gaan komend seizoen (hulp-tv), terwijl de tv-kijkcijfers boekdelen spraken: de klad zit erin, het publiek blijft er niet meer massaal voor thuis.

 
On demand heeft de toekomstAlle zenderbazen wéten toch - en we hebben het hier al vaker opgeschreven - dat de tv-consument zelf wil bepalen wat zij/hij kijkt, op het tijdstip dat haar/hem uitkomt. On demand dus, waarbij lineaire tv interessant blijft voor grote live evenementen (sport, het Eurovisie Songfestival) én duur amusement als The Voice, actualiteit en nieuws. Plus de pareltjes als Ik Vertrek, We zijn er bijna en Boer zoekt vrouw, waarbij mensen tegelijkertijd met elkaar op sociale media “meekijken”. Daarnaast doen de meer special interest zenders als Discovery Channel, TLC en National Geographic het steeds beter.
Maar die zenderbazen komen allemaal nog uit de “oude” tv-wereld die in de afgelopen vier, vijf jaar enorm is veranderd. Circus Gerschtanowitz zou ook op de gehele lineaire tv-wereld kunnen slaan: het is een arena waarin de bekende tv-hoofden al jaren hun zelfde kunstje mogen blijven doen. Soms is het bijna clownesk.

Deze zenderhoofden horen natuurlijk nog wel steeds van hún bazen dat de tv-GRP nu nog het meeste oplevert. Het is nog altijd hun grootste verdienmodel. Toch kan dat over drie jaar heel anders zijn. Een Amerikaans onderzoek spreekt boekdelen. Volgens onderzoeker NPD zal in 2020 on demand traditionele tv hebben overvleugeld.
Weliswaar een Amerikaans onderzoek, maar de Nederlandse markt is een redelijke trendvolger, dus de gedachte is zo gek nog niet. Dat kan hier ook zomaar gebeuren binnen enkele jaren. Je hoort om je heen eerder dat mensen uitkijken naar een nieuwe Netflix-serie of het nieuwe seizoen Game of Thrones dat vandaag begint, dan dat ze bij het koffieapparaat zeggen dat ze zich zo verheugen op een nieuwe reeks All You Need Is Love.

 
Het gaat hard achteruit met lineair tv-kijkenCijfers van GroupM, in januari gepubliceerd op Adformatie.nl, geven een goede indicatie van hoe hard het in Nederland achteruit gaat met de lineaire kijktijd. Sinds april 2015 is die daling zeer scherp. In de voor de adverteerder nog altijd belangrijkste doelgroep 20-49 daalde de kijktijd in twee jaar met 15 procent. Als je dat doorrekent naar de situatie in 2020 dan zouden zenders en adverteerders in dat jaar meer dan een derde van hun kijkpubliek in de belangrijkste commerciële doelgroep kwijt kunnen zijn.

 
Grootste kaalslag onder tienersHet is geen verrassing dat in 13-19 de grootste kaalslag plaatsvindt. In die groep daalde de kijktijd in twee jaar met 17,2 procent. Nog recentere cijfers van GroupM geven aan dat die daling alleen nog maar scherper wordt onder de tieners: in het tweede kwartaal van dit jaar daalde de kijktijd in vergelijking met dezelfde periode een jaar eerder met 22 procent. De jongeren van 13-19 kijken hooguit nog een halfuurtje per avond lineaire tv. En dat is niet eens naar GTST, dat het afgelopen tv-seizoen steeds meer tv-kijkers verloor. Ze kijken liever op hun mobiel naar filmpjes. Een doorberekening naar 2020 durf je als tv-maker bijna niet te maken. In een onderzoek van een ander mediabureau, Dentsu Aegis Network, van een jaar geleden wordt geconstateerd dat het dagbereik (de gehele dag) van televisie het hardst daalt onder jonge vrouwen 13-19. Ook is de conclusie dat de kijktijddaling accelereert. Uit de GroupM-cijfers kun je ook de conclusie trekken dat 50-plussers nog het meeste tv kijken en als je weet dat in 2019 volgens het CBS de helft van de volwassenen 50-plusser is, moeten de traditionele televisiemakers zich misschien wel massaal op die groep storten met hun tv-aanbod.

 
Tv-bazen onderschatten daling kijktijdHet gevoel blijft dat de tv-makers en bazen van nu de situatie nog steeds een beetje onderschatten. De boot lekt aan alle kanten, maar de band speelt door. Het kan bijna niet anders dan dat in 2020 het Nederlandse tv-landschap er heel anders uit zal zien dan nu, in kijkcijfers, in tv-aanbod, in tv-zenders en in advertentiebudgetten. De drie grote zendergroepen NPO, RTL en SBS zullen moeten concluderen dat ‘general interest’ echt niet meer werkt en dat investeren in kwaliteit de enige optie is. Daarmee zou het opdoeken van overbodige zenders als NPO 3, RTL 8, NET5 en SBS9  een eerste goede stap zijn. Leg de kijkcijfers van deze zenders maar eens naast elkaar en kijk naar wat ze te bieden hebben: veelal meuk, amechtige pogingen om jongeren te bereiken (NPO3 ), (herhalingen van) series die je ook on demand zonder reclameonderbreking kunt kijken en heel veel B-films. Met minder tv-zenders en dus overhead kun je gaan investeren in meer kwalitatieve content en mee met de nieuwe technische ontwikkelingen. Het publiek is op die zenders allang afgehaakt, maar ook de adverteerder vindt het echt niet meer interessant. Want de inflatie heeft toegeslagen: voor hetzelfde bereik heb je meer én duurdere GRP’s nodig. Waarom zou je als merk meer betalen, terwijl je bereik minder is? Het is dan ook logisch dat merken andere kanalen zoeken voor hun boodschappen, bijvoorbeeld online video.

 
Scherpe concurrentenNu al krijgen de traditionele zendergroepen te maken met concurrentie uit binnen- en buitenland die de kijker beter weet te bespelen. Ziggo groeit, Netflix en nieuwe speler Amazon Prime blijven er bakken met geld tegenaan gooien voor goede nieuwe content. En dan is er straks Facebook, dat de Nederlandse mediabranche toch al zo dwars zit door samen met Google een groot deel van het online reclamegeld binnen te halen. Facebook kondigde recent aan 24 tv-shows te gaan bieden, zowel megaproducties als “House of Cards” als kortere videocontent. Hoe is het straks in 2020 als er nog een paar andere nieuwe spelers om de hoek komen kijken?

 
Goed onderzoek naar achterban is interessantDe traditionele zenders en omroepen doen er goed aan eens groot en diep onderzoek te doen onder hun achterban en kijkers naar wat zij écht wel en niet willen zien op de traditionele buis én online. Waarschijnlijk geen Circus Gerschtanowitz. Dan moeten ze die achterban en kijker wel beter in kaart kunnen brengen dan alleen via de dagelijkse kijkcijfers van SKO. Nu is dat nog lastig, want iedereen verdedigt zijn eigen belangen. Deze tijd vraagt naast gezonde concurrentie ook om meer samenwerking, juist om het hoofd te bieden tegen grote buitenlandse partijen als Netflix en Facebook. Geef de kijker wat zij/hij écht wil, durf te investeren in content en techniek en biedt de adverteerder meer inzichten dan nu waar hij zijn doelgroepen kan vinden. Dan kan je als traditionele partij de slag overleven. Maar 2020 komt er snel aan.

 
  4631 Hits
  1 Comment
4631 Hits
1 Comment

‘Je moet niet het oude spelletje spelen in een nieuwe industrie’

‘Je moet niet het oude spelletje spelen in een nieuwe industrie’

Influencers contentmarketing, deel 10

RTL MCN is de YouTube-tak van het commerciële station. We spreken met Managing Director Erik Kepper (ex-YouTube) die in 2014 werd gevraagd om deze club vanuit het niets op te zetten. Dat lijkt aardig te lukken met grote namen als StukTV, Anna Nooshin en Concentrate in het team.

 
Terwijl in Nederland RTL MCN, OnLane en Social1Influencers de grote partijen zijn die YouTubers vertegenwoordigen, gaat dat er in de VS al veel professioneler aan toe. Daar begon een clubje YouTubers in 2009 Maker Studios en dat bedrijf werd in 2015 verkocht aan Disney. ,,Je ziet dat ze in de VS echt een jaar of twee, drie voorlopen als je kijkt naar de zakelijke kant. YouTubers gaan op zoek gaan naar anders businessmodellen dan alleen de vergoeding die YouTube zelf betaalt (ongeveer 2 euro per 1000 views, BH). Denk bijvoorbeeld aan e-commerce modellen en platforms die ontstaan. Het is natuurlijk het perfecte promotiemiddel..’’

 
Nederland loopt wel voorop qua creativiteitHet aardige is dat Nederland volgens Kepper qua creativiteit juist wél vooroploopt. ,,De formats die we hier maken, zoals Concentrate en Roadtrippers van StukTV, maken ze in de VS niet. Dat komt ook doordat het aantal views daar hoger ligt waardoor je nog steeds op de reguliere manier geld kan verdienen bij YouTube met een oorspronkelijke kanaal. We moeten hier creatief zijn met nieuwe formats waar - via adverteerders - aan te verdienen is. Het komt ook doordat we in Nederland altijd snel waren met technische adopties en door bandbreedte. Voor YouTube is Nederland een heel goed land om innovaties te proberen.’’

 
Sterke merken bouwenKepper legt uit dat de YouTubewereld in de fase zit waarin er op contentgebied veel geëxperimenteerd wordt. ,,De jongens van StukTV maken hun reguliere updates, maar bedenken ook - in samenwerking met adverteerders - nieuwe concepten.’’ De vloggers van weleer ontwikkelen zich in zijn ogen steeds nadrukkelijker tot makers die toevallig kennis hebben van wat millennials willen . ,,Het kan zo zijn dat iemand als bijvoorbeeld Dylan Haegens exclusieve content gaat maken voor platformen zoals Videoland of Netflix, zodat mensen daarvoor gaan betalen.’’ Kepper legt uit dat RTL met Concentrate het BuzzFeed-model hanteert. ,,Dat gaat ervan uit dat je een herkenbare merkparaplu hanteert en op die basis ontwikkel je allerlei concepten. Voorheen werkte we per interessecategorie, zoals ‘dieren’ of ‘lifestyle’, maar dat kost een heleboel tijd en geld om iets op te bouwen online. We merken dat jongeren behoefte hebben aan sterke online merken. StukTV of Concentrate willen het entertainmentkanaal op YouTube worden. Onder die vlag gaan we allemaal andere kanalen lanceren.’’

 
Parallel met de tv-wereldOkay. Ondertussen worden die online formats in het algemeen steeds beter bekeken (ook door mensen boven de 20 jaar is de stevige wens) waardoor grote tv-productiebedrijven en zenders als SBS en RTL zich steeds meer op online gaan toeleggen. Schuift de - elkaar prijzen uitdelende - oude Hilversumse tv-wereld en de moderne, minder gesloten variant van YouTube dan niet steeds meer naar elkaar toe? YouTube was toch een jonge, vrij anarchistische reactie op de oudemensenwereld die de tv is? ,,Je ziet wel parallellen, zoals formats en schedulen op vaste tijdstippen, maar dat vind ik niet zo gek. Het betekent ook niet dat de tv-mensen onze formats gaan maken. Dit is namelijk ‘voor millennials, door millennials’, jonge mensen snappen wat hun generatiegenoten leuk vinden en begrijpen ook de social media platforms zeer goed. Groot verschil blijft dat een tv-format helemaal vanaf het begin tot het einde is uitgewerkt, maar wij doen veel met data waardoor je dat tijdens het maken kunt bijstellen. Je werkt altijd met slimme datamensen in contentteams, waardoor inhoud en data hand in hand gaan.’’ Bovendien is de rol van de makers veel groter. ,,Het gaat erom dat de mensen die bij ons zelf zitten met formats komen. Zij zijn niet alleen de presentatoren, maar maken en doen het helemaal zelf.’’

 
Lonken naar YouTubersOudhollandse producenten en zenderbazen in datzelfde genre lonken inderdaad heel nadrukkelijk naar YouTubers. Disney koopt dus in de VS Maker Studios, Social1influencers is van SBS en OnLane van producent Iris van den Ende (en heeft veel banden met de tv-wereld via Paul de Leeuw en Chantal Janzen). Zit daar niet een gevaar in voor de makers die hun vrijheid gewend zijn? ,,De wetten van YouTubers zelf zijn inderdaad heel belangrijk. Als producenten op dezelfde manier online tv gaan maken als op de reguliere tv dan wordt het niks. Daarom weten producenten ook duidelijk wat de voorwaarden zijn en werken ze vaak met een speciale online tak. Het gaat erom dat je niet teveel het oude spelletje moet spelen in een nieuwe industrie. Als je denkt dat 43 minuten en een standaard storyline ook online werkt dan redt je het niet. De meeste mensen kijken even een minuut of zes in de trein en dus moet de aandachtsspanne altijd voorin zitten. En je moet altijd Snapchat-, Facebook- en YouTube specialisten hebben.’’

 
‘Tv is niet dood’Het werkt ook andersom trouwens. ,,Wij moeten geen content voor televisie gaan maken.’’ Interessant want er wordt wel wat geshopt door de tv-baasjes die het succses graag een Amsterdamse of Hilversumse studio inhalen. ,,Natuurlijk worden daar fouten in gemaakt. Ik geloof heel erg in formats die je vervolgens aanpast aan het medium waarop je ze laat zien. Millennials kijken in de trein naar YouTubers, maar ‘s avonds kijken ze ook naar een tv-programma. Ik geloof er niet in dat tv dood is.’’

 
Snapking eruit gegooidPewDiePie werd natuurlijk ontslagen door Disney nadat hij wat rellerige content maakte, maar bij RTL hadden ze vorig jaar zo’n zelfde gevalletje met Snapking die een Chinese vrouw uitschold (onlangs was hij trouwens nog in het nieuws toen hij jongeren massaal naar een fake nummer liet bellen). Hoe ver gaat die verantwoordelijkheid eigenlijk voor de makers en zit RTL daar een beetje bovenop? Het duurde immers best lang voordat Snapking er werd uitgegooid terwijl hij geen beste reputatie had en heeft. ,,Het verschil met TV is dat de Youtubers niet bij ons in dienst zijn. Zij zijn de zendereigenaar en verantwoordelijk voor de content en wij doen aan promotie, talentontwikkeling, formats maken en hebben bovendien een salesrol. Bij Snapking waren we overigens alleen het saleshouse. Maar ja, als ze de fatsoensgrenzen op het gebied van racisme en geweld over gaan dan zijn we genoodzaakt om mensen uit ons netwerk te zetten, want daar willen we geen zaken meedoen.’’

 
Samenwerking met bedrijven; serieuze marketingbudgetten
Kepper merkt dat de samenwerking met bedrijven professioneler begint te worden. ,,Het verschuift van de experimenteerpotjes naar de serieuze marketingbudgetten.’’ Dit jaar wordt er in de VS voor het eerst meer uitgegeven aan digitale advertising dan aan traditionele advertising en ook in Nederland stromen die euro’s de digitale kant op. ,,Wij zien steeds meer langdurige deals ontstaan, zoals bijvoorbeeld in de vorm van Lenovo dat samenwerkt met Concentrate. Je praat ook niet alleen meer over bereik, maar over storytelling en Return On Investment-modellen. Voor Lenovo hebben we bijvoorbeeld een hele serie bedacht. Op die manier werkt het goed.’’

 
De wereld van GRP’s op YouTube
Waarin moet je adverteerders nog opvoeden? Hoe kan je de wereld van GRP’s en bereik van marketeers integreren in de wereld van YouTubers? ,,Wij proberen altijd goed te kijken naar de achterban van een YouTuber en die willen we koppelen aan de doelgroep van het merk. Ze willen nog wel eens voor de grote namen te gaan, maar dat helpt niet altijd. Het gaat er immers op dat je een doelgroep bereikt die je - normaal gesproken - niet bereikt. Het tweede is dat je het moet afleren om een bepaalde slogan in beeld te krijgen, terwijl het gaat om een boodschap over het voetlicht te krijgen. Een adverteerder wil graag iets meekrijgen van de intensieve band tussen YouTuber en publiek en dan moet je dat logo durven loslaten.’’ Hoe zit het met de geloofwaardigheid? ,,Als het niet goed is uitgedacht dan kan je effect nadelig zijn. Je moet die geloofwaardigheid bewaken dus ook niet elke adverteerder is daar geschikt voor. Het helpt als je voor de lange termijn samenwerkt. Daar zijn we heel erg voor en dat is nieuw voor adverteerders.’’

 
Sales koppelen aan YouTube nog lastig..
Is er al iets nuttigs te zeggen over de invloed van samenwerking tussen adverteerders op sales? Kun je adverteerders al beloven dat je meer Renaults verkoopt als je samenwerkt met YouTubers? ,,Daar zijn we nog niet….maar het ligt aan de soort doelgroep. We kunnen wel iets met de koppeling van proefritten, maar als het gaat om die duurdere merken dan zitten we vooral op imago en bekendheid. Je ziet wel dat in de VS de koppeling met beautyproductkanalen en e-commerce al heel erg benadrukt wordt. Ongetwijfeld krijg je dat ook steeds meer in Nederland…’’

 
  1356 Hits
  0 Comments
1356 Hits
0 Comments

Bij VidCon: De strijd tussen YouTubers en ‘het grote geld’

Bij VidCon: De strijd tussen YouTubers en ‘het grote geld’

Naar aanleiding van het grote online videocongres VidCon waren we toch even benieuwd naar de laatste ontwikkelingen. Even bellen dus met OnLane-baas Jonatan de Boer die ons - op Alexander Klöppingaanse wijze bijpraat.

 
De Boer begint direct over YouTuber Casey Neistat die hét onderwerp van gesprek is in de YouTube wereld. De man met het miljoenenpubliek over de hele wereld heeft namelijk een filmpje gemaakt in Zuid-Frankrijk waarin hij droomt over een jetsetleven vol feesten, vrouwen en dure hotels. Aan het einde van de film wordt duidelijk dat het om een ‘branded video’ gaat want alles is opgenomen met een Samsung, het is dus allemaal reclame. Maar hoe authentiek is hij nog als hij in een commercial zo ver van zichzelf gaat staan? ,,Hij ligt zwaar onder vuur, de video heeft 37.000 dislikes en dat is uniek voor hem. Dat komt omdat het eigenlijk zo’n beschaafde man is die je het altijd met zijn familie ziet in zijn films en nu is hij opeens een soort James Bond. Die geloofwaardigheid blijft toch interessante thematiek.’’

Verhouding influencrs en adverteerders ligt onder vuurOkay, het is maar één voorbeeld, maar de verhouding tussen de adverteerders en influencers staat vandaag de dag centraal in alles wat je over YouTubers leest. Internet was ooit de plek van de vrijgevochten jongeren, maar als merken zich massaal storten op die wereld dan veranderen de regels, zo lijkt het. Een van de signalen van die ‘beweging’ is het feit dat ‘monopolist’ YouTube steeds nadrukkelijker controle wil houden op de content om de adverteerder maar te plezieren. YouTube heeft zelfs het exclusieve advertentiecontract verbroken met de best verdienende internetster ter wereld, PewDiePie nadat hij wat antisemitische films had geplaatst om te provoceren. Adpocolypse heet die focus van YouTube op de adverteerder.

John Green over drugs en medicijnenDe Boer: ,,Het grappige is dat VidCon-initiatiefnemer John Green, die zelf ook prominent aanwezig is op YouTube, zes jaar geleden zei: laat ons lekker met rust adverteerders, we regelen het zelf wel. Daar is hij nu van teruggekomen door te zeggen dat het toch niet prettig is als er veel inkomsten weglopen als YouTube ingrijpt bij minder plezierige content.’’ Is het niet onwenselijk dat YouTube daarin de regie heeft? ,,Het is vooral onhandig dat Google het algoritme bepaalt en John Green had daar wel een mooi voorbeeld van. Op YouTube worden mooie dingen gemaakt over hoe medicijnen op de markt komen, maar omdat er dan ‘drugs’ en ‘geld’ in de beschrijving staat, wordt het een lastig verhaal, het algoritme ziet dat verschil in het Engels niet. Wij hebben ook een paar YouTubers waarvan de inkomsten daardoor flink teruglopen, maar ik zie het tegelijkertijd als een taak voor makers om daar rekening mee te houden.’’

Arme mensen krijgen toegang tot contentToch deed John Green ook een dankwoord aan de adverteerders en hij lanceerde zelfs de theorie dat arme mensen door het ‘reclamemodel’ ook de mogelijkheid hebben om naar content te kijken (in tegenstelling tot bijvoorbeeld Netflix waar je voor betaalt). ,,Green zei dat het een lastige tijd is voor YouTubers en adverteerders, maar dat we er wel gaan uitkomen. Hij waarschuwde wel dat het gevaar is van ingrijpen door Google dat jonge makers kiezen voor alternatieve platforms en zelfs andere loopbanen.’’
En hoe zit het met de rol van overkoepelende partijen zoals OnLane en Maker Studios? Maker Studios verdwijnt eigenlijk steeds meer naar de achtergrond omdat ze niet alleen PewDiePie hebben ‘ontslagen’, maar ook omdat ze met tienduizenden minder YouTubers gaan werken sinds het bedrijf is overgenomen door Disney. Hierdoor zou het bedrijf de content ‘Disneyproof’ kunnen houden, maar de macht op YouTube ligt toch bij de makers? De discussie is op dit moment wat de rol is van deze zogenoemde ‘MCN’s’, ze maken geen televisie zoals producenten wél doen en zijn ook geen zender. En keert de online macht niet teveel terug bij de ‘oude’ media want deze bedrijven nemen de MCN’s nu op grote schaal over. Check OnLane (door MediaLane van Iris van den Ende), check Social!Influencers door SBS. De Boer: ,,Je proeft toch wel dat iedereen gelooft in onze rol. Inmiddels is er een paar jaar ervaring, een netwerk bij de adverteerders, maar ook in het bijhouden van de bereikcijfers en nieuwe trends. Het is goed dat makers daardoor echt kunnen focussen op het maakproces zelf.’’

Waar blijft de creativiteit als grote bedrijven YouTubers controleren?Maar toch even hoor, we snappen zijn belang. YouTube was toch de plek voor de makers? Daar golden toch niet de economische formatwetten van de oude tv-bazen? Daar ging het toch om creativiteit en niet om geld? Als grote bedrijven dan de YouTubers gaan controleren (en dat zijn ook nog eens de oude mediabedrijven) dan verdwijnt die creativiteit toch? Is de oude mediawereld niet de regie aan het terugeisen? En als YouTube ook nog eens allerlei regels opstelt dan gaat de lol er toch helemaal vanaf? ,,YouTubers beschermen zichzelf door samen te werken met MCN’s of andere media partijen waar ze zich goed bij voelen,’’ zegt De Boer. ,,Op YouTube kan je nog altijd maken wat je zelf wilt als je zelfstandig bent. Zolang je je maar aan de richtlijnen van het platform houdt en het oké vindt dat er (in het geval van niet-adverteerders-vriendelijke content) weinig of geen inkomsten op te genereren zijn.’’

Onderscheid tussen tv en YouTubeOkay. Een ander thema dat ‘rondzoemde’ op VidCon is het onderscheid tussen wat er op televisie gebeurt en op YouTube. Die twee werelden lijken steeds meer in elkaar te schuiven; mensen kijken tv op internet en YouTube op tv. ,,Er is al veel verwarring over, maar zelfs hier op Vidcon is er in het tienerpanel geen duidelijkheid,’’ zegt De Boer. Een zo’n tiener zei: televisie is dat apparaat wat in de huiskamer hangt dus daar kijk ik nooit naar en een andere tiener zei: ik kijk nooit naar de programma’s zoals mijn ouders dat doen, maar Netflix noem ik ook tv-kijken. Dus tv-kijken kan lineair kijken zijn, maar ook Netflix. En het is een scherm aan de muur. Dus we moeten een woord gaan bedenken om het onderscheid te maken want ik denk dat lineair tv-kijken waarbij je van het ene programma naar het andere gaat niet levensvatbaar is en die andere vormen wel. Het gaat er uiteindelijk om wie er bepalend is: de kijker of de maker?’’

Wat innovatiesTot slot nemen we nog wat innovatie door die tijdens VidCon zijn gepresenteerd.
  1. Snap Maps. ,,Een interessante update waarbij je kan kijken waar je vrienden zich bevinden en wat er op bepaalde plekken “gesnapt” wordt. De interface is zoals we gewend zijn van Snapchat, Fun en kleurrijk.’’ Het valt De Boer op dat allerlei partijen echt zwaar inzetten op Snapchat. Time Warner heeft bijvoorbeeld aangekondigd om flink te gaan investeren in Snapchat Content. Het aardige was dat de mensen in het tienerpanel aangaven helemaal niets te zien in televisiecontent in Snapchat. ,,Dat is gewoon mijn gesloten chatapp.’’ Interessant, vindt De Boer dat Snapchat in de VS vol zit met reclame. ,,In Nederland zie je dat nog maar weinig, maar hier komt er elke twee minuten iets voorbij.’’
  2. YouTube gaat verder met VR. ,,Er is een nieuw initiatief dat heet VR180 waarbij je dus 180 graden video’s kan bekijken. Het is eenvoudiger en goedkoper en daarmee willen ze VR toegankelijker maken.’’
  3. De chatfunctie van YouTube gaan ze uitproberen in Zuid-Amerika en daarna volgt de VS. Je kan dan binnen (en buiten) YouTube berichten sturen waarmee het makkelijker wordt om video’s te delen. ‘’Het kan een positief effect hebben op kijkcijfers.’’
  4. YouTube TV is natuurlijk al even gelanceerd, dat is een bundel TV-programma’s die via YouTube te kijken is. Dat hebben ze eerder in vijf staten uitgerold en daar komen er nu nog tien bij. ,,Ik word er nog niet heel erg warm of koud van. Het is vooral een manier om de leeftijd omhoog te krikken en de zenders te helpen hun kijkers vast te houden. Ze halen lineaire tv naar YouTube, stellen een soort zenderpakket samen. Maar de tieners hebben daar niks aan. Wel een manier om de ‘cordcutters’ nog een beetje tv te laten kijken.’’
  1232 Hits
  0 Comments
1232 Hits
0 Comments

Wie wint de ‘Content Battle’ tussen KPN en Ziggo?

Wie wint de ‘Content Battle’ tussen KPN en Ziggo?
Door Arnout Verzijl

Wie verkoopt er meer kastjes? Telecomprovider KPN en Ziggo strijden fel om de gunst van de consument. Contentmarketing neemt een cruciale plaats in. Er wordt ingezet op exclusiviteit in sport, films en series.

 
Sport is een bekend kijkcijferkanon. Met Max Verstappen heeft Ziggo goud in handen. Als de jonge Nederlander op het circuit racet, schakelen al gauw een miljoen Nederlanders in op Ziggo Sport, het professionele sportkanaal van Ziggo. Het kocht de exclusieve uitzendrechten van de Formule 1 van Liberty Media, nog voor de grote doorbraak van Verstappen vorig jaar in Barcelona. Game set and match Ziggo op sportgebied. KPN heeft ook geprobeerd om een aandeel op de sportmarkt te verwerven, maar heeft deze strijd dik verloren.

,,Ziggo Sport heeft de concurrentieslag gewonnen. Met name door de Formule 1. Dat is de grote publiekstrekker,’’ zegt Titus Eikelboom, directeur van mediabureau Stroom. Daarnaast beschikt Ziggo Sport over de exclusieve uitzendrechten van Engels en Spaans voetbal. ‘Achter de decoder’ zitten ook nog diverse thema sportkanalen voor onder meer golf, racing en voetbal. Eikelboom: ,,De uitzendrechten voor het Engelse en Spaanse voetbal zijn fijn, maar het is niet zo dat er honderdduizenden mensen naar kijken. Het is bedoeld voor de echte voetballiefhebbers. Het feit dat het gratis is, is daarbij uitermate prettig.”

 
Behoud van bestaande klanten
Lang geleden redde Sport7 het niet als live sportzender. Dus met alleen Ziggo Sport pakt Ziggo de miljoenen kijkers en abonnees niet. Volgens Eikelboom is dat ook niet de contentstrategie van Ziggo. ,,Ik denk dat het veel meer zit op de strategie van klantbehoud. En daartoe is dit een beproefd middel. Ziggo heeft de laatste maanden klanten verloren. Door de inzet van gratis sport- en/of filmkanalen willen ze de huidige klanten pamperen. Daar wordt dus extra op ingezet. KPN en Ziggo samen hebben een marktaandeel van rond de 85 procent. Ergens houdt het op. De markt is redelijk dichtgespijkerd. Voor buitenlandse partijen is het lastig een positie te veroveren.” Liberty Media, de partij waar Ziggo Sport de F1-rechten van kocht, is overigens onderdeel van Liberty Global, de overkoepelende organisatie waaronder onder meer Eurosport en Ziggo hangen. Een sterk mediaconglomeraat dus en een serieuze concurrent van Rupert Murdoch. De Britse mediamagnaat, eigenaar van News Corporation, is met onder meer Fox en Sky toonaangevend.

 
Conglomeraat
KPN kende een andere aanvliegroute als totaalaanbieder dan Ziggo. KPN als telecomprovider beschikte over een groot telefonie- en kabelnetwerk. Op het gebied van televisie moest een inhaalslag gemaakt worden. Voor Ziggo geldt dat het de mobiele propositie niet van de grond kwam. Eikelboom: ,,Ziggo en Vodafone zijn samengegaan. Dat is een juiste keuze. Ze kijken daarmee vooruit. Het kijkgedrag verschuift. Niet meer alleen naar tv, maar van het ene naar het andere device. Dus een sterke positie helpt altijd.”

Het is juist dat veranderende kijkgedrag dat de toekomst van content gaat bepalen. Uiteraard belden wij van Frank.news met KPN. Want we willen horen hoe zij daar de toekomst zien. Dit kregen we per e-mail te horen: ,,Door slimme samenwerkingen met contentproducenten biedt KPN sinds 2015 leuke extra’s voor klanten via KPN Presenteert. De resultaten zijn goed, onze programma’s en series worden goed en steeds meer bekeken en de serie Brussel is zelfs een doorslaand succes. In 2017 komt er aantal eigen producties bij en dit aanbod vullen we aan met ready made content. We zoeken naar de optimale mix tussen films en series uit binnen en buitenland.”

Eikelboom noemt het een pr-verhaal. ,,Ik prijs de pogingen van KPN om eigen series te ontwikkelen. Maar ook al is de kwaliteit goed, het weegt niet op tegen series en films vanuit Amerika. Kijk maar naar Videoland. Dat is ook niet het grote Nederlandse ‘on demand’ platform geworden. Het maken van exclusieve content is een dure strategie die voor KPN uiteindelijk te weinig oplevert.”

 
Welke content stimuleert de verkoop?
De strategie van klantenbehoud is één. Maar de vraag blijft overeind welke content de verkoop echt gaat stimuleren? Ook om daarop antwoord te geven is het van belang vooruit te kijken. En het idee van het traditionele tv-kijken los te laten. Vroeger was het kostbaar om een plek op de tv-markt te verwerven. Hoge productiekosten. Onderhandelen. Advertising. Funding. Met internet zijn die barrières geslecht.

De jongere generatie kijkt wanneer het zelf wil. Via het device dat het wil en naar de aanbieder die het wil. Of dat nou Netflix is, YouTube, Ziggo of de PlayStation. Dat leert ons een aantal zaken: de jeugd wil zich niet binden aan contracten. Dus het aantal abonnementen zal amper afhangen van de geleverde content. Betalen per serie of per aflevering ligt meer voor de hand. ,,Telecompartijen moeten daarover goed nadenken. Want het toekomstige kijkgedrag heeft grote gevolgen voor de content en de abonnementsvormen. De consequenties voor het ouderwetse businessmodel zijn enorm. In de toekomst gaat men veel meer content producen via specifieke doelgroepen. Zie de populariteit van vloggers. Alles verandert,’’ aldus Eikelboom.

 
Ziggo en KPN weten wat wij kijken
We zitten, kortom, in een belangrijke transitieperiode waarvan niemand de uitkomst weet. Ook KPN en Ziggo niet. Het lijkt er vooralsnog op dat de grote telecombedrijven zich vooral willen handhaven en zich met de stroom laten meevoeren naar de toekomst. Want uiteindelijk zitten zij als doorgevers van de signalen aan de goede kant van de knoppen. En ze hebben nog een groot voordeel, legt Eikelboom uit. ,,Ziggo en KPN weten waar wij naar kijken. Hun data is veel waard. Dus wie weet gaan ze in de toekomst alles zelf doen en is dit nog maar het begin. Waarom zou dat niet kunnen? We hebben nu een scheiding. Er zijn grote contentleveranciers, zoals SBS. En je hebt de kanalen zelf. De markt kijkt nu naar adressable tv-advertising. Waarom kopen KPN en Ziggo de content niet zelf en verkopen de advertising? Zij weten immers als beste wie er kijken.”

Op YouTube komen duizenden contentkanalen samen. Gratis. Data wordt steeds goedkoper, het verdienmodel voor telefonie en kabel slinkt. Logisch dus, die verbinding tussen Ziggo en Vodafone, zoals eerder vermeld. Maar dit betekent ook dat de reclame onder druk staat. Terwijl er voor content veel wordt betaald. Hoe vertaalt zich dat richting de toekomst? Eikelboom ziet meerdere fusies ontstaan. De globalisering van de telecommarkt beïnvloedt ook de reclame- en mediamarkt. Het voorgenomen samengaan tussen Vivendi en Havas is daarvan een goed voorbeeld, zegt hij. ,,Havas is een wereldwijde reclamebureaugroep. Vivendi levert de content, onder meer met een filmafdeling. Dat geeft aan dat ook op dat gebied nieuwe samenwerkingen ontstaan. Ik verwacht dat dit proces zich doorzet. Je ziet het ook hier. De hele branche is momenteel bezig zich te herbezinnen. 20 jaar geleden was alles los. Nu brengt iedereen weer alles onder één dak. Alle afdelingen. Een reclamebureau haalt media in huis. Of kopen onafhankelijke internetbureaus op. Alles om een volledig pakket aan te kunnen bieden.”

Voor het Nederlandse KPN betekent dit in feite dat het aan haar top zit. Je kunt zeggen dat een fusie met een buitenlandse mogendheid de enige manier is om in de toekomst een rol van betekenis te blijven spelen. Ziggo staat er wat dat betreft beter voor. Maar in het razendsnel  veranderende medialandschap is die wijsheid over een jaar misschien niets meer waard.

 
  1461 Hits
  0 Comments
1461 Hits
0 Comments