Hoe kun je slim omgaan met het aanpassen of ontwikkelen van middelen? Nieuw beeldmateriaal schieten is in deze tijd uitdagend, maar zeker niet onmogelijk. 

#4 | 3D/CGI

Geen live action mogelijkheden? Creëer iets moois uit het niets. Het handige aspect is dat 3D modellen aanpasbaar en herbruikbaar zijn. Fijn, als je verpakking bijvoorbeeld is veranderd. Je kunt het klein inzetten op productniveau, maar ook een volledige 3D-omgeving ontwikkelen waarmee je de "wereld van je merk" vormgeeft. Ook een interessante toepassing is 3D assets combineren met je (mobiel) gefilmde materialen.

#5 | Illustraties en motion graphics

Als je ooit hebt overwogen om een eigen illustratiestijl te ontwikkelen voor je merk, is dit hét moment. Hiermee kun je alle kanten op, zowel statisch als geanimeerd. Ontwikkel een mooie set aan karakters of zet je producten juist in een droomwereld. In een tijd waarin de realiteit rauw aanvoelt, kunnen merken profiteren van kleurrijke, positieve illustraties. Maar zet deze stijl ook in de toekomst gerust door in je campagnes, aangezien je op basis van een goed thema nog veel uitingen en edits kunt blijven maken.

#6 | (Geanimeerde) typografie

Beeld heeft de overhand in alle uitingen. Juist daarom kan het lonen om de rust op te zoeken. Probeer eens een volledig tekstuele campagne te ontwikkelen. Verwerk je merkidentiteit in de details. De kleuren, het font, de wijze van animeren en uiteraard de bewoordingen. Een gouden regel hiervoor is dat je het wel compact houdt, aangezien long copy niet ideaal is voor online. Hoewel we allemaal weten dat een vis die tegen de stroom inzwemt opvallender is dan de school eromheen.

#7 | Stock materiaal

Het zal je misschien verbazen, maar wij als creative agency zijn best fan van stock materiaal. Je ziet steeds vaker - naast het overduidelijk neppe, steriele spul - cinematografisch materiaal van premium creators voorbij komen. Mits je het passend inzet, kan dit een goede optie zijn waar je alsnog de show mee kunt stelen. Maak een video bestaande uit stockvideo helemaal eigen door sound design, additionele grafische elementen, voice-overs en color editing. Of maak een compleet nieuw grafisch icoon of beeld van diverse elementen met wat slim Photoshopwerk.

#8 | Drone shots

Mensen fotograferen en filmen is op dit moment wat lastiger. Maar gelukkig kunnen we veel op afstand: pak je productie wat slimmer aan door op afstand te filmen en fotograferen met een drone (neem natuurlijk wel de regelgeving in acht). Ook hierbij kan de productie door een creative op afstand real-time worden aangestuurd.

#9 | Global assets, local creatives

Grote merken beschikken vaak over een bak aan assets, maar hebben het misschien niet altijd door. Door middel van cherry picking kun je global assets zoals internationale tv-commercials heel goed vertalen naar local creatives (digitale uitingen die geschikt zijn voor specifieke doelgroepen of in het algemeen de Nederlandse markt). Praktisch samengevat recycle je bestaande materialen tot een volledig nieuwe uiting.

#10 | Green screen

We zijn geen vreemde van integrated productions en dat leidt ertoe dat wij vaak gebruik hebben gemaakt van green screen. Tijdens sommige grote producties namen we mensen apart en plaatsten hen voor een green screen, daardoor hadden we in de productiefase meer controle over de omgeving waarin we hen plaatsten. Ook nu is dit relevant. Je kunt in een zeer kleine studio en een beperkt team toch nog visuals met mensen schieten.

EXTRA |Mash-up

En last but not least: een mash-up! Combineer bovenstaande opties, speel met het feit dat je improviseert en maak er juist iets feestelijks van. De oude regels zijn voorlopig van tafel, dus alles mag (tijdelijk).